小學音樂老師隨筆(匯編15篇)
在日常學習和工作中，大家或多或少都對隨筆有些了解吧？隨筆其實就是日常生活中對一些事件的想法，及時捕捉，隨手記錄下來。經典的隨筆都有哪些？下面是小編為大家收集的小學音樂老師隨筆，希望能夠幫助到大家。
小學音樂老師隨筆1
一、歌唱教師，首先應該明確歌唱教育的目的是培養學生對歌唱的感悟，以審美教育為核心，在整個歌唱教學過程中要以歌唱的美感來感染學生，要以歌唱中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的歌唱審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對歌唱產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現歌唱中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡歌唱，從而才能對歌唱有更深一步的了解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在歌唱課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：
1、根據歌唱教室現有的樂器，通過歌唱欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的.演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對我國的各種歌唱產生了濃厚的興趣。從而提高學生的歌唱審美觀念和審美情趣。
2、通過豐富多彩的歌唱教學形式，激發學生學習歌唱的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。
二、用多種方法，努力提高學生對歌唱學習的興趣。
針對本校特點，配合新課程改革，在學習歌唱教材的同時運用電子琴進行歌唱教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、在歌唱欣賞課上，有些樂曲可以利用學�，F有的樂器，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。
2、在歌唱理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握歌唱知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受歌唱。
4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使歌唱課上得更加生動活躍。
小學音樂老師隨筆2
本學期我精心設計了一年級《過新年》音樂綜合課，并在一年級（一）班授教。在本課中我有一些小小的感觸和大家一起分享。首先，《過新年》一課是人教版小音第一冊第六課，要根據這一學段學生身心特點，以形象思維為主，好奇、好動、模仿能力強等特點，安排《過新年》這一課，歌曲采用了漢族民間音調和秧歌舞節奏明快的特點，曲調歡快活潑，尤其是歌中反復模擬了鑼鼓音響的襯詞“咚咚嗆”，為歌曲增添了熱烈歡快的節日氣氛，生動形象地描繪了孩子們喜氣洋洋過新年的歡樂情景。
基于對教材的理解和分析，我確立了本課的教學目標：分別是認知目標、能力目標、情感目標。
1、認知目標：用歡快、熱烈的'情緒演唱歌曲《過新年》，初步認識鼓、鑼、打擊樂器，逐漸熟悉掌握歌曲中出現的鑼鼓節奏。
2、能力目標：能以體驗的方法、自主探究的方式，學唱歌曲《過新年》，能主動參與小組創編活動，大膽地進行即興歌表演。
3、情感目標：能在活動過程中，體驗過年、合作學習的快樂，學會熱愛今天的幸福生活，熱愛祖國的音樂文化，注重其他學科知識的整合。
本課的教學重點是：通過學唱歌曲《過新年》，表達對新年的愉快心情，能夠大膽的進行歌表演。
本課的教學難點：歌曲的三、四句 ，以及出現的鑼鼓節奏。
本著讓學生得到生動活潑的發展，我遵循音樂教學的基本理念，精心組織開放而有活力的課堂教學，努力為學生享受音樂、表現音樂、創造音樂提供機會。我的基本策略是，以“唱”為本，把“情”貫穿始終，尊重學生的獨特情感與創造體驗，將現代信息技術和學科教學有機結合起來，同時充分發揮評價的積極作用，努力使每個學生都對音樂充滿信心和濃厚的興趣，提高自主學習意識和自我學習的能力。這將體現在我教學的每一個環節、師生的每一次評價、課件的每一頁界面和課堂的每一處聲響中。
小學音樂老師隨筆3
隨著中小學音樂素質教育的深入開展，在音樂課上怎樣進行器樂教學，是當前音樂教改的重要課題之一。從國外音樂教學的情況看，音樂教學中包含器樂訓練的內容是很普遍的。奧爾夫兒童音樂教學體系中，器樂是學習音樂的重要手段。日本不但把一些樂器作為教學設備配給學校，而且在音樂教材中就有一定比例的器樂曲，并隨年級的升高而增加這部分內容�？梢娖鳂方虒W對提高學生的音樂素養是起著很大作用的。我國《器樂課程標準》指出，引導學生參與器樂體驗是提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維形成良好的人文素養關鍵，那么如何在音樂課上進行器樂教學呢？
一、因地制宜，合理選擇學習樂器
音樂課上進行器樂教學，可以選擇哪些樂器呢？可根據本校的實際情況、經濟條件和學生的年齡特點，選擇有固定音高的樂器，如：口風琴、豎笛、小型電子琴、鋁板琴、等。便于統一課堂內所有樂器的音準，有利于學生獲得準確的音高概念。
考慮到課堂教學的局限，一般選擇一、二種樂器作為學習的開始，每個學生人手一件。由于每種樂器都有自己的演奏技法，種類越多，教師的教學越困難，學生得到的'具體指導也越少，學習興趣就會減弱甚至造成課堂秩序的混亂，如學校從統一調門的口風琴或笛子開始，效果就較顯著。在有了一定基礎后，再加入其他類樂器的學習，逐漸使樂隊的音色得到豐富和發展。如果在學生學好一種樂器的同時，推選進步快的學生再加學第二種樂器，這樣更能促進學生學習的興趣，調動大家學習的積極性。
二、因材施教，科學安排教學進程
在教材教法上要根據學生的年齡特點由淺入深地進行，教師要把演奏技巧按學生的實際接受能力加以分析，進度放慢。充分運用直觀教具（如圖片等），把進度放到學生跳一跳摘到果子的程度。切勿造成學生望而生畏的局面。教材編寫中將學過的簡單歌曲或片段作為練習曲，這樣可以減輕開始學習時，視譜、背譜上的負擔，便于集中精力解決樂器演奏技術上的困難，同時也提高了學生的學習興趣。
如：歌曲《歡樂頌》《粉刷匠》《多年以前》等。這些樂曲音域窄，節奏單一，旋律性強，最適宜作為學生初期階段的練習曲。教師還要把各種節奏、各種音程作一排列，結合樂曲由淺入深、由簡到繁地貫穿在教材中。
當有了一定演奏能力即可安排兩個或兩個以上聲部的合奏。由于樂器的演奏是個操縱問題，即便低年級兒童還未進行過合唱訓練，只要手的操縱正確，音準也解決了。反過來通過樂器的多聽，多練又幫助了學生在合唱中掌握好音準。
隨著演奏技巧的提高，教師可安排多聲部合奏的練習，但要接近學生的演奏水平，難度不宜過高。練習時可先分聲部單獨練，也可把樂譜發給學生回家練習。課堂練習要照顧全面。一個聲部練習時，其科同學可集體打節拍，這樣既加強了訓練密度，又能讓學生對樂曲的各聲部和樂曲的基本速度有個整體的概念。這樣在合奏時就容易達到協和、整齊的效果。
在教學中必然會涌現出一批富有才能的學生，包括已在家庭中受過器樂訓練的學生，教師要注意發掘培養。對這些同學除了完成一般作業外，課外還可給予適當的提高，如安排獨奏、重奏等小節目。使這些學生成為班級中的骨干力量，以帶動全班，協助老師搞好課堂教學。
小學音樂老師隨筆4
參加工作已經十多年了，原以為當音樂教師相對于其他職業來說壓力會小點，可現在看來不然，當音樂教師也并不輕松。當然，在壓力背后也有快樂。
一、教學中最大的特色或經驗
這么多年的教學，也有了很多經驗。比如，在各個單元內容的教學中，我不會僅僅局限于課本中的素材，而會盡可能、大量的去尋找課外的與本單元或本節課有關的知識、音樂等等，我希望結合課外的知識讓學生們有更廣闊的視野與更加豐富的體驗、感受。在課堂上，當教學生演唱時，我會去主動關注學生的聲音，學生演唱時，有時他們會偷懶，在學生心里沒有“什么叫好聽的聲音”的概念。我認為，好聽的聲音必須聲中帶情，把情和聲融合在一起，我很多次在課上模仿學生懶惰時的聲音，讓他們自己去比較，這時基本上學生都能領悟到什么叫有感情的聲音，也能很快的改過來。
二、教學中最大的困惑
在教學中，尤其在教學欣賞課時，我有時無從下手，我到底讓學生在欣賞課里學點什么?分析曲式，對于一、二年級學生來說猶如聽天書，根本聽不懂。所以一到欣賞樂曲時，很多學生不能去關注樂曲，我想原因出在我身上，我不能帶領學生很好地聽，這也是我最大的困惑所在。
最后，在教學上，我最大的愿望也跟其他音樂教師一樣，能成為一名優秀的音樂教師，面對學生，面對教學能得心應手;面對學生，能教給他們更多的音樂知識。音樂課能給他們帶來無限的快樂，這也是我做教師最大的心愿。
小學音樂老師教學隨筆3
我從事音樂教學已經十多年了，我們學校是農村初級小學，多媒體進入校園才是近兩年的事，由于班級較多的緣故，再加上我們學校就只配置了2個多媒體教室，所以不是經常有機會進行多媒體教學。通過用幻燈片教學的幾節課，我發現：用多媒體進行教學，能夠直觀、生動、形象地展示教學內容，極大地調動學生學習音樂的積極性，特別是在進行音樂欣賞課的教學中，學生在有動感畫面的支持下欣賞音樂，就能很快的進入到音樂所表達的意境中，感受到音樂給人們帶來的美的享受，更能激發起學生學習音樂的興趣。便于學生從感性上更好地認識音樂，體會音樂。這樣就節省許多講解的`時間，課堂形式更多樣化。愛因斯坦曾經說過：“興趣是最好的老師”。所以作為老師，特別是音樂教師的我們，就應該考慮一下怎樣才能激發學生的學習興趣，只有把學生的學習興趣培養起來了，學生才能夠主動的進行學習。但是，如果我們不分課程，一味的追求PPT教學，就會出現課堂上熱熱鬧鬧，學生轟轟吵吵，而不能真正的掌握知識，也達不到真正的教學目的。所以，我們在教學中要有針對性的、有選擇性的制作課件，避其缺點，揚其優點。
我認為一節好的優質課，應該是讓學生在輕松的課堂氛圍內學會和掌握本節課的知識，在課堂中盡量使教學內容形象化和趣味化，融知識于娛樂之中，使學生學的輕松。那么，我們應該如何去營造和諧的課堂氛圍呢?
首先，在導入新課時我們應該注意，一定要能夠調動學生的興趣，牢牢吸引學生的注意力。就現在小學生的現狀，很多學生都迷戀流行歌曲，那么，在導入新課時，我們要盡量找一些內容健康、富有感召力的流行歌曲或者是語言來引起學生的共鳴，調節課堂氣氛。
其次，課堂提問要有技巧性和趣味性。課堂精心設計問題，既要考慮到學生可能需要的考慮時間，同時還要考慮到問題的趣味性。實際操作中，要注重啟發、引導，多用鼓勵性語言，盡可能激發學生的成就感，切忌諷刺挖苦，以免學生產生對立情緒，從而失去對音樂這門學科的學習興趣。
第三、激發學生的興趣，使課堂真正活起來，讓每一個學生在課堂上真正動起來。愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師”，只有在師生不斷交互實踐過程中，才能產生和發展人的認識;只有在能動的實踐過程中，個體才能作為一個開放系統不斷地吸取外界信息;正如一個名人所說：一個人的興趣所在就是他的力量所在。
小學音樂老師隨筆5
音樂教學的主要任務不是培養“音樂家”，而是培養能終身熱愛音樂，學習音樂享受音樂的人，培養全面、和諧、充分發展的個體才是音樂教學追求的目標。給予學生賞識性的評價，能夠使學生正確、客觀的認識自己、了解自己，給予學生自信的心，激發學習的無窮動力。在以往的音樂課上，我經常會追求這樣的一種課堂效果：課堂安靜，學生能很好的跟著教師的'思路，配合教師的教學。但實際情況往往不能令人滿意。
時常會有這種現象：學生“不聽話”、“不配合”，有時真的很想去好好的訓斥一番，但反過來想想，學生對音樂課的渴望是可想而知的，大部分學生都會帶著一種喜悅、興奮的心情而來，他們大多想將自己一周來所有的學習壓力和煩惱都盡情宣泄在音樂課堂上。
對于那些課堂紀律稍好的班級可采用多講授一些知識的方式，而對于那些有較多思維活躍的班級，則可對教學內容進行相對調整，不必照辦模式，可采用少講、多討論、多探索、多實踐的方式進行教學。我們設想學生剛剛由于亂了堂被訓斥，那么無論教師播放多動聽的音樂可能再也打動不了學生的心靈了。
總之，如何更好的了解學生，如何更好的讓學生了解音樂，如何讓學生更好的在音樂中健康成長，需要我們每個音樂教師去不斷地探索，不斷地研究，努力讓音樂課堂少一些不和諧的音符，多一點開心，多一點快樂！
小學音樂老師隨筆6
學生的學習興趣是求知的心奮感與成功感的結晶，是教師不斷引趣、啟發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中讓學生通過說、聽、唱、做、想等多項活動，把學生從簡單低級的趣味性階段，引向求知的樂趣上。在教學過程中，教師應根據教學需要，創設合乎實際的教學情境，引導不同層次的學生通過聽、視等多種途徑積極參與教學過程，這是一種非常有效的教學方法。
如果說“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯想，那么“視”就是把這一聯想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽，但又不能僅僅停留在聽覺階段。因為音樂總是在表現和探索并形成一定的意境。如果過分強調音樂是聽覺的藝術，排除干擾專心的聽，這只是注重了音樂藝術本身的個性。如果能運用各種輔助手段，多元化的幫助學習者消化、吸收音樂，這就注重了音樂與其他藝術的聯系。可以開闊學生的音樂視野、理解多元文化。這些與音樂相關的領域、相互溝通、彼此強化。教育心理學家認為：如果學習者能同時開放多個感知通道比只開放一個感知通道更準確，更能有效的把握學習對象。如動態的'、視覺沖擊等參與音樂的感知與體驗，收效會不錯。因此，采用視聽結合的教學模式更能激發學生學習音樂的積極性，從而培養他們的發散性思維和創造性。有一項調查顯示：視聽與只聽獲得的收益，視聽明顯大于只聽效果。而視聽結合的教學模式，最重要的是學生積極的參與。新的課程中也給學生留下了很大的想象與參與空間。
第一，角色轉換。即以學生為本位，改變以往被動的角色，讓學生承擔一定的課題，給學生以發揮的空間。組織學生生機勃勃的參與。帶給學生以快樂。使課堂內充滿笑聲。學生設計，教師的補充。師生共同討論。教學容量大，學生印象清晰、受益匪淺。
第二，設疑。這是教師有目的有選擇地向學生提出問題。設疑是為了啟發學生探索的欲望，這是為了一步步引導學生通過探索找到正確的答案�！耙伞笨梢允轻槍虒W重點而設，也可以是為解決教學難點而設，還可以為啟發誘導加深印象而設。
第三，音樂教學的根本目的不只是讓學生在課內多聽幾首好的作品，而是在有限的教學時間內，利用有限的教材去激發學生欣賞音樂興趣的火花。興趣是學生學習的重要動力，學生有了這種動力就可以利用多余課內教學時間的多少倍，去尋找比音樂課堂內多若干倍的音樂作品。傳統的音樂教學把內容與注意力重點放在過去是被中西文化的闡釋或演繹，而這些東西雖具歷史性，然而歷史感太沉重，與現代生活的藝術相隔的時間太過久遠，無法跟上時代的脈搏。無法跟上學生前進的腳步與需要。如將視聽的教學模式貫穿于教學中，注重學生的創新潛能開發，強調他們的創新性，使學生不僅聽到聲音，同時能欣賞到形象，從而陶冶性情，加深對學習音樂的愛好。
愛因斯坦曾說過：“在學校和生活中，工作中最重要的動機是工作中的興趣，是工作獲得結果時的樂趣，以及對這種結果的社會價值的認識。”所以，我們作為基本教學中的一員，要不斷創設出符合時代需求，符合學生發展需要的新思路。
小學音樂老師隨筆7
以人為本的新教學觀是現代教學觀念的核心。它是一種通過學生主動學習來促進主體發展的一種教學思想和教學方式。
學生的學習興趣是求知的心奮感與成功感的結晶，是教師不斷引趣、啟發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中讓學生通過說、聽、唱、做、想等多項活動，把學生從簡單低級的趣味性階段，引向求知的樂趣上。在教學過程中，教師應根據教學需要，創設合乎實際的教學情境，引導不同層次的學生通過聽、視等多種途徑積極參與教學過程，這是一種非常有效的教學方法
歌唱教學的根本目的'不只是讓學生在課內多聽幾首好的作品，而是在有限的教學時間內，利用有限的教材去激發學生欣賞歌唱興趣的火花。興趣是學生學習的重要動力，去尋找比歌唱課堂內多若干倍的歌唱作品，如將視聽的教學模式貫穿于教學中，注重學生的創新潛能開發，強調他們的創新性，使學生不僅聽到聲音，同時能欣賞到形象，從而陶冶性情，加深對學習歌唱的愛好。
歌唱離不開聽，但又不能僅僅停留在聽覺階段。因為歌唱總是在表現和探索并形成一定的意境。如果過分強調歌唱是聽覺的藝術，排除干擾專心的聽，這只是注重了歌唱藝術本身的個性。如果能運用各種輔助手段，多元化的幫助學習者消化、吸收歌唱，這就注重了歌唱與其他藝術的聯系�？梢蚤_闊學生的歌唱視野、理解多元文化。因此，采用視聽結合的教學模式更能激發學生學習歌唱的積極性，從而培養他們的發散性思維和創造性。而視聽結合的教學模式，最重要的是學生積極的參與。新的課程中也給學生留下了很大的想象與參與空間。
所以，我們作為基本教學中的一員，要不斷創設出符合時代需求，符合學生發展需要的新思路。
小學音樂老師隨筆8
最近，本人有幸參加了從化市教育局開展的第二期小學骨干教師培訓班，根據培訓課程要求，我認真學習了湖南大學教授、碩士研究生導師姚利民先生的《有效教學論》。姚老師這本書，站在當代教育教學改革的最前沿，高屋建瓴，詳細論述了國內外新的教育理念和教學模式，對于新課程教學改革與實踐具有切實的指導意義。本書在對國內外關于有效教學的理論研究和實證研究述評的基礎上，論述有效教學的理論，闡述有效教學的發展，分析中小學有效教學的現狀，全面深入地探討了有效教學的策略。通過閱讀這本書，讓我認識到教學是否有效，并不是在于教師有沒有教完內容或教得認真不認真，而是在于學生有沒有學到什么或學生學得好不好。如果學生不想學或者學了沒有收獲，即使教師教得很辛苦也是無效教學。這就要求教師特別注重課堂這個主陣地，它不只是看你備課、上課的認真程度，更關注一個教師對課堂結構的把握，節奏的安排，時間的掌控以及對學生學習方法等等多方面的考慮。下面我主要談談對本人任教學科，英語課堂有效教學的一些感悟：
一、要進行有效教學，教師必須提高自身素質與專業知識水平。
有效教學要求英語教師具有精深的專業知識，較強的語言表達能力和交際能力，具有較廣博的世界人文地理知識;同時，教師須具有較強的教育教學能力，能夠自如地駕馭教材和課堂教學過程，了解新教材特點，恰當地制定教學計劃，合理地安排教學內容，有效地組織課堂教學活動。所以，我們必須不斷地學習以更新自己的專業知識，并深入研究教材，研究學生，絕不能閉關自守、滿足于現有的成績而寸步不前，要多接觸名師，學習新的教育教學方法和理念，并付諸實施。在提高自己業務水平的同時，必須加強自身修養，對待學生必須循循善誘，樹立“一切為了學生、一切服務于學生”的意識，努力創建平等、民主、和諧、教學相長的新型師生關系，實現人的個性的充分自由發展。
二、要進行有效教學，課堂教學中必須多信息、高密度、快節奏。
所謂多信息，指的是課堂教學要增加學生接觸外語語言材料和信息量。在教學過程中，讓學生多聽些生動、有趣、幽默的對話和短文，讓學生在愉悅中潛移默化地獲得信息，積累素材，豐富知識，激發興趣。隨著教材的加深，逐步提高聽和閱讀外語語言材料的質和量。通過長時間的積累，學生的視野拓寬，信息量加大，聽、說、讀、寫的能力大大提高。
三、要進行有效教學，必須巧用智慧。
隨著時代的發展，只會埋頭苦干的教師已經不能適應改革的步伐，他們古板的教學方式也會受到現代學生的厭惡，所以他們的教學大部分是無效教學。新時代的教師應在先進的教育思想和教育理念指導下，學會工作，學會學習，并學會有智慧地“偷懶”。
首先，教師要培養學生有自主學習的意愿，激發學生的學習動機，培養他們的學習興趣，要創造良好的學習習慣，掌握相關的學習策略。其次，要創造良好的學習氛圍，采用各種適當的方式，給學生以心理上的安全和精神上的鼓舞，并注意培養學生的自律能力，注意教育學生遵守紀律，與他人友好相處。最后，教師要把著力點放在引導轉化上。
在課堂上，由教師主導的課堂應逐漸讓學生來替代。教師只負責把當堂課的新授知識教授給學生，讓學生主動去把握重點與難點，并發揮優生的作用，讓他們當小老師，帶動那些接受能力差的學生，使他們互幫互學、互相合作。這樣，教師“懶”了，課堂活了，學生樂了，學習效果明顯了，這才是真正的有效教學。
今后，我將樹立有效教學的理念，強化有效教學的意識，在學習、自查、反思中提高自己的育人能力和教學水平。主動反思課堂上哪一個環節啟發了學生?那一部分是教學的亮點?什么樣的問題學生喜歡答?那一部分教學效率高?下節課如何改進……實實在在的把有效教學策略落實到教育教學工作中去。
小學音樂教師教育敘事隨筆5
音樂是怡情悅性的藝術，學生學習音樂，不論是學音樂知識技能、音樂欣賞，還是從事音樂表演和創作，心理活動都很活躍。音樂教師對學生學習的心理狀態，應當密切注意，才能選擇適當的教學方法和教學模式，以提高教學效率。
一、興趣與好奇心是兒童音樂學習的動力
心理學證明，興趣是兒童主動學習的唯一動機。什么是興趣呢?從心理學的角度看，興趣是力求認識、探究某種事物的心理傾向。由獲得這方面的知識在情緒體驗上得到滿足而產生。音樂興趣產生的途徑有哪些呢?
第一，對音樂的興趣就產生在追求音樂美的過程中。美的事物不僅使人獲得美感，而且是產生興趣的源泉。比如當你聆聽美妙的歌曲時，你是否會跟著輕聲哼唱，想去學習它，自己也能演唱呢?這是音樂本身就具有的美，它是激起學生強烈興趣的重要因素。
第二，興趣就在探索和創造的過程中。興趣和創造是兩個相互作用的因素，比如兒童在對各種物體的敲敲打打中就會產生興趣。兒童對音樂的興趣也是從對不同的聲音探索開始。音樂課程標準提出讓學生從探索生活中的聲音開始，培養學生對音樂的興趣和對聲音的感知，正符合兒童的這種音樂接受心理的特點。
第三，音樂的興趣就在愿望和獲取成功的過程中。興趣首先是從求知的愿望中產生，比如，我在教三年級的學生吹豎笛時，孩子們剛認識豎笛，別提興趣多高漲了，雖然吹的不成調，但這就是學習的愿望。當他們經過學習能夠演奏一首小曲時，獲得了成功的喜悅，進一步鞏固了興趣。根據兒童的心理，他們很容易得到滿足，滿足的同時又進一步產生了興趣。因此，在音樂教學中，不能讓學生感到高不可攀，喪失興趣，要讓學生經常獲得成功的`喜悅，在音樂實踐中逐步培養學生的興趣。
另外在兒童時期，兒童的認知和思維能力有限，不可能對某一事物作出理性的判斷，不能像成人那樣為了某種需要去做。他們只能憑自己的興趣，而且這種興趣還是不持久的，很容易發生變化。對音樂的興趣也是如此，因此要深入對音樂的學習就必須始終引發學生的學習興趣。
二、根據兒童音樂學習心理特點改進音樂教學方法
1、組織學生體驗、感受音樂
在音樂學習中，堅持體驗性，是音樂審美教育始終具有獨特的感情色彩，便成為音樂學習的重要特點。音樂課的學習首先要通過聆聽、體驗和感受音樂來完成。如何把學生這種看不見、摸不著的對音樂的初次體驗變成可監控的狀態，就需要教師在學生初聽之前設計一些簡單的提問，如“請同學們根據樂曲的情緒或內容為樂曲命名�！薄澳阍谶@首樂曲中聽到了哪種動物的叫聲?”“聽著歌曲好像把我們帶到了什么地方?”等等。這樣，學生帶著問題聽，聽的目的明確了，在聽的過程中就會全神貫注，積極思考，認真聽辨，根據自己的體驗和感受努力從音樂中找到答案，最后用自己的語言總結出來，這樣的思考過程充分發揮了學生的學習主動性。
2、組織學生參與音樂實踐活動
在學習中，活動是知行協調的過程，它是學生身心協調地成長、發展各種能力、學習各種知識和技能的最重要、最自然、最有效的途徑。在音樂學習中，學生對音樂的體驗主要還是來自于參與音樂實踐活動。如小小豎笛使學生們找到了演奏家的感覺，每個學生根據自身條件分別演奏難度不同的曲子，“課堂教學要面向每一個孩子”，在演奏豎笛的實踐活動中已不是一句空話。歌舞表演是學生們最喜愛的了，學生們在這一項實踐活動中充分釋放情感、展示自我、表現自我。我在這項活動中，經常讓學生根據自身的條件，選擇適合自己的表現方式。如有的學生肢體協調能力確實不夠好，但是他能唱，于是他就可以選擇邊拍手邊唱歌，不一定要求他必須學會表演。通過積極參與一些音樂實踐活動，學生在體驗著音樂美帶給它們的快樂，享受著成功的喜悅。同時音樂是一種具有豐富情感的藝術，在培養兒童情感方面是其他藝術形式不可替代的，例如，獨奏(唱)或合奏(唱)對兒童的個性形成很有意義，獨奏(唱)使兒童充滿自信，合奏(唱)使兒童學會了與他人合作等等。
3、進行以學生為主體的教學方式
以教師為主體的教學雖然有利于知識的傳授，但不利于學生生動、主動、獨立的發展，影響了學生學習的興趣。提倡以學生為主體的教學方式就是要建立和諧、民主、平等的師生關系，尊重、發揮學生的主體作用，讓學生生動、活潑、主動地發展。
在教學中我嘗試著用先學后教法。這種方法是對先教后學或是只教不練的教學方法的改革，就是把學習的主動權交給學生，先讓學生自學，用已有的知識解決問題，在這個過程中，教師與學生一起學習，并為學生解決難點。這種方法的一般模式為：提出問題──教師引導(為學生提供必要的條件)──探索討論(發揮學生的主體)──結論評價。其中探索討論是中心環節，是學生運用已有的知識解決問題的過程。
例如在教人教版四年級上冊《牧童》這一課的時候，我就采用了先教后學法。在聽了大約三遍歌曲后，學生對歌曲的旋律有了初步的印象，我就讓學生拿出豎笛，自己練習吹奏歌曲。(當然這些四年級的學生是我從三年級帶上來的，已經學習了一年的豎笛，已經掌握了一些音樂基礎知識和一定的豎笛演奏技能技巧。)學生大約吹奏了十五分鐘，程度好一些的學生已經能夠完整的吹奏出來了。不過如我料想的一樣，在曲譜中有幾處大附點，學生吹奏的時值都不夠準確。于是我就把大附點單獨提出，帶領學生進行討論吹奏不準確的原因以及采取的改進措施。由此收到的效果不錯，學生學習興趣高漲而且印象深刻。
以上是我在閱讀《音樂學習與教學心理》這本書的一些心得與體會，為貫徹新的音樂教育理念，我們必須根據兒童的音樂學習心理改革教學方法，為學生提供豐富的教學內容、用靈活多樣的形式和豐富有趣的方法，提高學生的綜合素質，培養學生健康的人格，促進學生的全面發展。
小學音樂老師隨筆9
不論在哪里，只要有我的走過，校園里一定地面潔凈，那是因為我總能彎腰撿起；只要有我的經過，走廊里一定人走燈滅，那是因為我總能及時關閉；只要有我的路過，滴水不會浪費，那是因為我總會把正在滴水的.水龍頭擰緊。
我猶如一顆小草，如同那些小事，為大地盡展綠色；我亦如一米陽光，照在哪里，哪里的生命就茁壯成長！
課堂上，我就是孩子王，音樂課變成了孩子們快樂的天堂；對同事，我恭儉謙和，相親相愛如同一家人；工作中，我默默奉獻，把學校當作自己的家；無論生活多么善變，我始終相信陽光總在風雨后。
我多才多藝，能歌善舞，每年的六一素質展演都能夠看到我忙碌的身影。忙碌著并收獲著孩子們對我的喜愛，一張張笑臉如同花兒一樣綻放。在音樂教學上，我一馬當先，走在課改的前沿，帶領整個教研組認真學習，鉆研業務。我很智慧，因為熱愛讀書，閱讀成了我生活的一部分，因為讀書所以幸福。在孩子們的眼里，我不僅僅是音樂老師，我更是一位公平的裁判，因為我的判斷毫厘不差。同時我也是一個充滿愛心、體貼入微的好朋友，每次校外活動總能聽到我溫馨的提示。
幸福像花兒一樣綻放，陽光的笑臉總是洋溢在我的臉龐。因為心中有愛，所以陽光；因為熱愛讀書，所以幸福；因為有一個向善向上的團隊，所以我就是一米陽光。
小學音樂老師隨筆10
唱歌教學在小學音樂課堂教學中是必不可少的一個教學環節。其教學目的不外乎：一是通過范唱或播放錄音等形式讓學生對歌曲有一個整體的藝術形象感染并實施美育目標;二是通過聆聽，讓學生熟悉必要的樂理知識與歌唱技能、技巧。
即使在現代小學唱歌教學中，最常使用的傳統教學方法還是由老師進行范唱或聆聽錄音為主。也可言之為：即“聽唱法”。它的優點是：學生可以直接地、簡便地學習歌曲，同時可以把主要注意力放在歌曲的情感和韻味的體驗及表達上面，比較有利于學生在有限的課時內能較多地練唱歌曲。但是，讓學生長時間地進行模唱，學生會感到很被動，覺得很枯燥，造成“鸚鵡學舌”，雖然歌曲很快會唱了，但學生根本沒有參與音樂思考，阻滯了他們對唱歌的興趣，而且這種方法過于單一，不利于采用多種教學內容和教學手段來發展學生多方面的音樂才能，并且難以適應比較長、比較復雜的歌曲學習，尤其是合唱歌曲。
根據這種情況，我們在教學中采用了旋律引導、圖示比較、難點突破、綜合能力訓練等相結合的教學方法。如在教唱《小小音樂家》這首歌時，先采用“旋律引導”，讓學生模唱歌曲的旋律，進而要求學生自己把旋律換成歌詞。這就在“聽唱法”的基礎上減少了老師逐句歌唱的過程，增加了學生動腦思考的活動及學生與旋律的接觸，對培養學生識譜及樂曲感受能力都有幫助。其次采用“圖示比較”法，將曲譜中旋律的高低變化用線條表示出來，使視覺形象與聽覺形象結合起來練唱，對歌曲中各樂句間出現的重復、模進和內在聯系進行辯唱，以加深記憶。這對于激發學生的學習興趣、培養學生的樂感、創造思維都有很大的幫助。再用“難點突破法”，將歌曲中難以掌握的部分，先重點練會，再練唱全曲。最后通過“綜合能力訓練法”，將歌曲的主題、節奏型難點及歌唱聲音的要求編成短小的'輔助練習，分別通過唱、聽、記、看等練習方式，進行基本能力的訓練，讓學生有充足的空間來領悟歌曲旋律，歌詞的內涵，這對于歌曲整體的把握及情感體驗有很大幫助，既完成了會唱歌曲又提高音樂知識技能的教學任務。
長期教學實踐說明，這些方法有利于學生對音樂的記憶、想像以及對音樂形式的感受和音樂審美等綜合感受能力得到加強，同時也較大幅度地提高了學生的音樂綜合素質，能夠極大地提高學生學習音樂和探索歌唱的興趣，促進學生綜合藝術審美素質的提升。
小學音樂老師隨筆11
一、音樂教師
首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：
1、根據音樂教室現有的樂器，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。
二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的.同時運用電子琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學�，F有的樂器，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
小學音樂老師隨筆12
演唱歌曲是小學音樂教學的基本內容，也是學生最易于接受和樂于參與的表現形式。然而我們以往采用獨唱的評價方式讓學生處于“應試”的心態下，用一個標準對學生進行評估，這樣并不能真實的體現學生的實際水平。
最近上了一節課，使我感觸特別深。那天課前，我在班級的`黑板上寫了“演唱會”三個字，這時學生就興奮了好半天，早早的催促我上課，之后請學生為演唱會做好演唱的準備。后來的活動連平時不愛唱歌的孩子也躍躍欲試，特別是我將表現很出色的孩子名字寫在黑板“小歌手”欄目時，課堂氣氛特別活躍。
我想我們經常的舉辦“演唱會”讓學生從課內或課外歌曲中選擇一首演唱，可以是獨唱，也可以是小組表演唱等等。把最好的成績作為最后評價的結果。這樣一來更能激發學生的興趣，讓后進生也樹立起信心重新認識自我，從而更好的產生對音樂的學生興趣。
小學音樂老師隨筆13
新課程標準把培養學生的音樂素養放在了重要的地位，從此小學音樂教學發生了根本性的變化，音樂教學不但能在課內激發和維持學生情感互動參與的意識，而且還能將課內迸發出的參與熱情有效地延續到課后，從而使其從課內到課外始終處于積極主動、自覺參與的氛圍之中，學生積極主動地探索音樂知識的欲望越來越強，音樂教學已收到了一個比較理想的效果。然而，由于學校課程設置、教材特點、學生現狀等因素的影響，此種理想效果的達成度在與日漸退，因此，如何來長遠促進音樂課堂理想效果的達成度，更有效的保持學生情感互動參與的熱情是值得每位教師深入探討研究的問題。
如何更有效保持學生的情感互動參與意識并形成習慣，從而提高音樂教學的效果呢？本人在平時的教學中做了以下一些嘗試：
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新教材最大的特點和優點之一就是把許多知識的引入和問題的提出、解決都是放在一定的情景中展開的，因此，精心創設情境是提高音樂教學的一項重要教學策略。那如何精心創設情境呢，我覺得應注意以下幾點：
�。�1）情境的目的要明確
教學中既要緊緊圍繞教學目標創設情境，又要充分發揮教材情境的作用，及時引導學生從情境中運用音樂語言提煉出音樂問題，發展其思維能力。例如。如《秋天的歌》，讓稻浪滾滾的金黃稻田、如白云一樣的大片棉田、果實累累的蘋果園……一一展現在學生的眼前。學生被多彩的秋天的田野所吸引和感染，讓學生置身于碩果累累的金秋意境中。學生從中體會到秋天是個美麗的季節，秋天是個收獲的季節，由此導入歌曲《小蘋果》的學習情趣盎然，學生興趣大增。又如《春天在哪里》伴隨著美妙的音樂，學生們看到了碧綠的田野、爛漫的山花、快樂的小鳥、飛舞的蜜蜂，聽到了潺潺的流水聲，感受濃郁的花香和青草氣息，在畫面的引導下學生投入地演唱歌曲，把握歌曲的節奏，體會歌曲情緒。達到快樂的教學目的。
�。�2）情境的創設要有“音樂味”
所謂的“音樂味”，也就是不論你創設什么樣的教學情境，都要從音樂學科的特點出發，圍繞所學的音樂內容展開，讓學生對教學情境進行“音樂化"的情感互動，從而構建音樂的認知結構。如歌曲《水花花，泥巴巴》導入，老師通過讓學生聆聽雷聲雨聲的音響，讓學生感受雨天、說說雨天怎么玩？一起做踩雨的游戲，體會雨天的'樂趣。然后老師引導學生跟著音樂有節奏的踩一踩、拍一拍。學生在音樂中律動，熟悉了歌曲的旋律。又如在執教《乃喲乃》一課時，教學的開始老師采用了“與音符小朋友做游戲”的活動方式，先讓學生唱唱“1、3、5”三個音符，接著指導學生運用歌曲中的典型節奏“ΧΧΧ”和“1、3、5”三個音符即興創作一小節旋律，與老師進行“創作旋律接龍”游戲。正是在這種輕松愉快的游戲中，學生認識并唱準了這三個音符，掌握了歌曲中典型的節奏“ΧΧΧ”。歌曲的學唱雖然采用了相對于二年級學生來說難度較大的“視唱法”進行，但有了前面的教學鋪墊，也水到渠成，學生并不感枯燥與為難，而將其作為了音符游戲的延伸，在興致勃勃中學會了歌曲的演唱，在歌譜的視唱中體驗到了成功的喜悅。
小學音樂老師隨筆14
我們學校一直都有自己的合唱團，這些孩子都是音樂老師從各個班級中精心挑選出來的，他們有好的素養，好的音色，好的音準，這些都是在音樂課上鍛煉出來的，但是這些好苗子還是太少了，有的孩子音準不是太好，聲音不和諧。于是我們就在思考，可以試著在以后在課堂上適當加入合唱教學。
在很多合唱教育專家人士看來，小學班級課堂合唱教學不僅能培養學生從小具有獨立感、協調感、均衡感等綜合音樂感知能力，還能培養學生的群體意識和協作精神。在我們的音樂教材中從三、四年級也開始出現簡單的合唱歌曲，學生由于缺少和聲觀念和和聲技能的訓練，突然進行合唱歌曲的學習，雖然能獨立完成自己的聲部演唱，但在聲部合唱時難以做到聲部的穩定和和諧統一。所以我們應該從小學一年級開始就進行合唱訓練。由一兩個和弦音的訓練開始，再進行小節、樂句的合唱訓練，逐步形成合唱氛圍，到了中高段進行合唱歌曲教學時，合唱技能就會自然銜接，教學效果就會水到渠成，訓練就會行之有效。相信這樣一來，我們學校的合唱必定會更加成熟。
“合唱是聽覺的'藝術”這是一位資深的合唱指揮家老師經常說的一句話，以前剛聽到這句話時還不太理解，經過指揮排練了幾首合唱作品后，才逐漸理解了這句的深刻含義。
這句話是合唱藝術規律的一個辨證說法，她不但指出合唱藝術和其他音樂形式，特別是獨唱的不同特點，更指出了合唱藝術的內在特點。這句話對我們如何理解合唱藝術有著深刻的指導意義，是語錄式的警句，應該在每次排練前都應該向合唱隊員做專門提示，讓隊員逐步理解“聽”在排練、演出中的重要性和方法。
這里的“聽”是什么意思呢？是指合唱隊員除了掌握正確的演唱方法，更要把大部分精力放在聽上，合唱的要求是和諧統一，具體就是音色、音量、音準、感覺等方面都要和諧統一，怎樣做到這些方面的和諧統一？我以為主要靠每個合唱隊員都養成聽的習慣，特別是音準的統一，更要靠聽才能做到，在基本音準方面要聽到鋼琴的聲音才能做到，在唱和聲時要敢于聽、善于聽其他聲部的聲音，要有和聲的感覺，才能找到音準，才能唱準。從而才能產生共振的泛音效果。比如有的合唱隊員唱和聲時怕唱不準，不聽其他聲部的音高（聲音），有意識的屏蔽掉其他聲部的聲音，這是非常錯誤的行為。
作為指導老師就應該經常告誡大家：“合唱是聽覺的藝術”。在平時的音樂教學中我們就要從一年級開始教育孩子們，學會靜下心來傾聽音樂，傾聽人家的聲音，傾聽鋼琴的聲音，要讓我們發出來的聲音和諧統一，我想經過幾年的潛移默化，學生的合唱能力必定能上一個臺階，這需要老師的堅持。
香港的著名童聲合唱教育家、指揮家唐少偉先生也曾經說過：“搞好童聲合唱的最基本、最有效的辦法是加強學校普通班級的合唱教學，這也是香港童聲合唱發展迅速的基礎……”；而且日本的童聲合唱比賽，不僅有校級合唱團比賽，更有為數眾多的班級合唱團參加。我們學校的藝術節也把班級合唱放入比賽行目中，在比賽中也顯示了音樂課合唱教學的必要性，所以我們以后可以借鑒他們的方式，把合唱教學融入進課堂教學，一方面可以提高學生的音樂素養，一方面有助于把我們學校的合唱越搞越好。
小學音樂老師隨筆15
在音樂課中我發現，每逢課上接觸到樂器或者舞蹈，學生們都十分感興趣，但卻是老跟不上節奏。
樂器和舞蹈在課堂的恰當運用，是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且樂器和舞蹈是很好地培訓學生的節奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的.積極性。因此在某些節奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來在輔導，先讓學生跟著我有嘴和手同時打節奏，并強調嘴和手要一致。然后我再作樂器示范，，最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導，下面的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確，那些是錯誤的。反復地練習多幾遍，學生便很快把節奏和樂器配合起來。而且這樣學習節奏，會讓他們感到趣味性增強了，學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中，我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位，也上按照樂器的方式進行，這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。
所以“他山之石，可以攻玉�！弊晕曳此迹际墙⒃谧陨淼幕A上。而許多事情都是旁觀者清，所以應該多觀摩其他老師的課，學習他們的教學理念、學模式、管理班集體的能力等等。并反思自己如果這課是自己上，又將會是如何，有什么相同與不同。這是幫助自己在教學道路成長的一種很好的途徑。在這學期里，我收獲了很多。音樂課上并不是簡單的彈、唱、跳。它是藝術和能力培養的過程，只要你經常反思，必竟會讓你的學生和你融在一起，這樣既能較好地完成教學任務，同時也能使課堂中一些“熱鬧”現象的不在發生，所以，我認為作為一名小學教師，責任重大，要善于經常總結經驗與不足，認真上好每一節課!
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