傾城之戀讀后感

時間：2024-01-03 14:25:50 心得體會

[必備]傾城之戀讀后感15篇

　　當仔細品讀一部作品后，你有什么體會呢？這時就有必須要寫一篇讀后感了！可是讀后感怎么寫才合適呢？下面是小編為大家收集的傾城之戀讀后感，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

[必備]傾城之戀讀后感15篇

傾城之戀讀后感1

　　這些天看完了張愛玲的小說《傾城之戀》，好像這是我第一次接觸張愛玲的作品，她的那些作品多多少少聽說過，甚至耳熟能詳，可是卻也一直沒有買她的書來看，一是在那之前很少看小說，我書架上大部分的書都是些名人傳記，小說沒有幾本，基本上全是偵探類的小說，二也是因為對她不了解所以也沒有多大興趣去拜讀她的作品。

　　之前有朋友批評過我看書的方法，他說我看書之前都沒有去了解一下作者，這樣就不能很好地理解書里面的內容了，要想了解一個人的作品，首先就得了解寫這個作品的人。所以在此之后，我每閱讀一本書，就會先了解作者的事跡，以及他是在什么樣的社會環境下寫下的這本書，很多時候，書中的人物形象都會有作者的影子。

　　其實在此之前在了解陸小曼、林徽因、胡蝶、李香蘭、蕭紅等人的時候就已經了解了一下張愛玲，只是時間久了，僅存的記憶少之又少，只是約摸記得有個被稱為漢奸的人叫做胡蘭成，張愛玲不顧他的漢奸身份，也不管他有家室，就這樣和他在一起。這次翻看起她的書，才又重新去了解了她一下。

　　胡蘭成和他的妻子離婚，成就了和張愛玲的婚姻，沒有法律的保護，就只有一紙婚書。白落梅曾在《因為懂得，所以慈悲》的封面上寫過這樣一段話：于千萬人之中，遇見你所要遇到的人，于千萬年之中，時間的無涯的荒野里，沒有早一步，也沒有晚一步，剛巧趕上了，那也沒有別的話好說，唯有輕輕一問：“噢，你也在這里嗎？”當張愛玲遇到胡蘭成，遇到那個懂得她的人，她便奮不顧身地追隨了。

　　后來胡蘭成身陷囹圄，逃竄到其他地方，竟愛上一個比他長兩歲的寡婦，后來張愛玲萬里尋夫，找到了他，他竟沒有半分的喜悅，滿是驚訝和震驚。在那里張愛玲為那個寡婦畫像，發現她的五官越來越像胡蘭成，好不震動。她覺得她在那里就像一個小三，他們兩才是“一對”，在那里她好不落寞，只得選擇離開。她明白，這段“低到塵埃里，從塵埃里開出花來”的愛情結束了，她決定離開那個心里裝著幾個女人的男人。他們的那段“傾城之戀”已然謝幕了，她給胡蘭成寫了一封訣別信：“我已經不喜歡你了，你是早已經不喜歡我的了。這次的決心，是我經過一年半長時間考慮的'。彼惟時以小吉故，不欲增加你的困難。你不要來尋我，即或寫信來，我亦是不看的了。”張愛玲曾對胡蘭成說:“我將只是萎謝了。”萎謝的不僅僅是愛情，還有她的文采，此后張愛玲的創作也進入了低谷。在她的《色戒》里面，雖然是寫的是丁默村與鄭蘋如的故事，但寫的卻是她自己真實的內心，是她自己和胡蘭成的內心世界。

　　《傾城之戀》算是我看過她的小說里面結局比較溫馨美好的了吧。最初我以為的“傾城”以為是女主人公有著傾世的容貌，亦或者是段轟轟烈烈的愛情，然而當我看過了之后，才明白這個“傾城之戀”是指他們的愛情是發生在城傾的時候。

　　“他們的十點鐘是人家的十一點，他們唱歌走了板，跟不上生命的胡琴”。似是在寫白家，這個沒落的貴族，因循守舊，死要面子。但是白流蘇，白家的六小姐，卻是一個思想先進的人，她在那個保守的時代學交際舞，也敢于和自己不幸的婚姻說再見。但是自私的白家人為了自己的日子好過，要流蘇為死去的丈夫守寡，即使被安排在祠堂，一輩子吃穿也不愁了，哥哥也將她的錢都花光了，卻說離了婚在白家白吃白住，飯錢也很貴。白流蘇想要逃離，但是她一個人能逃到哪里去呢？她需要一個男人幫她脫離這個現狀。

　　直到她遇到了范柳源，一個“嫖賭吃著，樣樣都來，獨獨無意于家庭幸福”的海歸浪子，他“把女人看成他腳下的泥”，她才看到了自己的希望。他喜歡流蘇，甚至想方設法把流蘇帶到香港和他相處，但是卻沒有想過給流蘇一段婚姻。

　　流蘇身上有一種古典之美，柳源曾對她說過：“你知道么？你的特長是低頭。有人善于說話，有人善于笑，有人善于管家，你是善于低頭的。”他想過他們的未來，她想帶她去馬來西亞，“回到自然”，他不能想象她“穿著旗袍在森林里面跑”，也不能想象她“不穿著旗袍”，因為在他眼里覺得她“不應當光著膀子穿時髦的長背心，也不應當穿西服，滿洲的旗袍倒合適一些，可是線條又太硬了”。可見柳源是愛著流蘇的，能夠把一個人觀察得這么細致，不是愛又是什么呢？

　　可是他卻沒有帶點真心，他們都在彼此試探。柳源曾在墻下對流蘇說道：“這堵墻，不知為什么使我想起地老天荒那一類的話。……有一天，我們的文明整個的毀掉了，什么都完了——燒完了，炸完了，坍完了，也許還剩下這堵墻。流蘇，如果我們那時侯在這堵墻根下遇見了……流蘇，也許你會對我有一點真心，也許我會對你有一點真心”。在流蘇離開香港的最后一晚，柳源給流蘇打電話：“流蘇，你的窗子里看得見月亮么”。他終究沒有說出“我想去你房里看月亮”這句話。而流蘇，覺得這一切似真似夢，如果不是在自己的腦海里想過了千萬遍，又怎么會是夢呢。他們之間在這次香港之行中，終究沒有彼此敞開心扉。

　　流蘇回到上海后，收到柳源的電報：“乞來港。船票已由通濟隆辦妥”。流蘇收到之后，還是“忍無可忍”來到了香港，不僅僅是為了柳源的風姿卓茂，還有家庭的壓力，那是她最痛苦的成分。那天晚上，柳源到了流蘇房間“看月亮”，因為那邊看的“更清楚一些”。最終香港的落寞成全了他們之間的愛情，面對兵荒馬亂，他們能做什么呢，也許就只能相愛，“也許就因為要成全她，一個大城市傾覆了”。“他不過是一個自私的男子，她不過是一個自私的女人。在這兵荒馬亂的時代，個人主義者是無處容身的，可是總有地方容得下一對平凡的夫妻”。他們真的戀愛起來了，婚姻將他們捆綁在了一起，再也掙脫不開。

　　從此“死生契闊——與子相悅，執子之手，與子偕老”。

傾城之戀讀后感2

　　些女子穿起華美的袍子，站在舊時光的影子里輕輕地畫起一道濃眉。綠色和紅色交錯燈光，暗暗地灑落，幻美的生活之后，人去樓空。

　　——題記

　　有人說，張愛玲小說的底色是：荒涼。

　　她喜愛寫那些舊上海的故事。紅男綠女，他們以為生活會變得很好，于是做著凄苦的事情。慢慢的，時刻只是成為了一種虛幻，女生開始習慣把眉毛濃黑，涂上朱紅的唇膏，深色的胭脂，以為那樣，就能夠把眼淚掩藏。

　　讀張愛玲的小說，就像在聽一個很近很靈動的故事，她自己是說，我的作品，舊派的人看了覺得還簡單，但是嫌它不夠舒服;新派的人看了覺得還有些意思，但是嫌它不夠嚴肅。她總是喜愛在作品里提到胡琴，只是某一也許只出場一次的人物，在某個角落嘶啞嘶啞地拉著它，在某個需要他的時候。就像故事的調子，沒有什么起伏，卻是兩個相愛的人慢慢地靠近或者慢慢地疏遠，回到人本身的寂寞，然后又回到模式化的生活中。

　　張愛玲以前說過：回憶總是令人惆悵的，過去的完美只會使人感到一切都已經完了，而過去的煩惱，只會使人再度煩惱。記得我在看《半生緣》的時候，故事的開始就是，“……日子過得真快，尤其對于中年以后的人，十年八載都好象是指顧間的事。但是對于年輕人，三年五載就能夠是一生一世……”她的小說總是一份感情從不能自己到慢慢沉淀的過程，讓人覺得有些微微的苦澀，而其實那些人還在我們的生活中，他們只是更換了名字，卻重復著相同的故事。

　　荒涼是正因繁華之后的落空，正如寂寞的女子內心總是一片為開墾荒蕪，而張愛玲正是把它拿捏得很恰當。我們總聽見人們稱贊她有才華而不是偉大，大概也正正因她只是把故事講給愛聽的人。正因張愛玲也說過，生活是一件華美的袍子，爬滿了虱子。因此她的小說女主角總是穿著不一樣的旗袍出場，也暗示她們隱隱相同人生和命運，外表的美麗內心的空虛。她的'作品總是看上去很華麗卻是很安靜的調子在講述一個很普通的故事，讀完之后才會恍然，原來張愛玲是這樣一個人，這樣一個女子。

　　泛黃的照片中，那個女子很安靜地望向遠方或者只是平靜地看著。原來所謂的才華也但是是比平常人更多一份恬靜，更多一些對命運的追問。喜愛在小說里開始把眼淚掩藏，慢慢的，眼淚就像手里的沙子，慢慢地滑落，然后是肆無忌憚的崩潰。我們就被她輕易地被帶回到舊時光中，或許快樂或許悲傷。

　　愛上張愛玲的文字，如同傾城之戀，只是那一剎那的時刻。而她的故事，正如一首安靜悠長的歌，不會落空，正因任何時候都需要這樣一首歌。不一樣的人，唱出不一樣的味道。

　　也正如李碧華所說，文壇寂寞得恐怖，只出一位這樣的女子。

傾城之戀讀后感3

　　故事發生在香港，上海來的白家小姐白流蘇，經歷了一次失敗的婚姻，身無分文，在親戚間備受冷嘲熱諷，看盡世態炎涼。偶然認識了多金瀟灑的單身漢范柳原，便拿自己當做賭注，遠赴香江，博取范柳原的愛情，要爭取一個合法的婚姻地位。兩個情場高手斗法的場地在淺水灣飯店，原本白流蘇似是博輸了，但在范柳原即將離開香港時，日軍開始轟炸淺水灣，范柳原折回保護白流蘇，在生死交關時，兩人才得以真心相見，許下天長地久的諾言。

　　這篇小說以日軍毀城為背景，講述了一段平凡又不平凡的感情故事。白流蘇與范柳原本并非真心相愛，很像一場賭局，或者一場比賽，看誰贏誰輸。這樣的背景注定了它的與眾不同，因此它不平凡。但與此同時，這樣的背景又注定了這樣的結局，因此它又是平凡的，書中的文字是充滿苦澀的，它充分體現了那個社會時期的'痛苦與無奈，這場廢墟中的愛情，正如它的題目《傾城之戀》，是香港的陷落成全了她。因此這場愛情充滿了無奈，人在無法操控自己的命運又毫無生活希望時往往會作出無奈的選擇。

　　張愛玲在《傾城之戀》中通過白流蘇的命運軌跡清楚地告訴了我們女性特殊的生存狀況——女性以美色作為人生最大的資本去謀求自己的生活，去滿足自己生活的種種欲望。兩人一拍即合，似乎是“一見鐘情”，但在這一見鐘情的背后隱藏著另一個事實——范柳原對白流蘇是有一點愛意的，但這點愛意并不足以讓玩世不恭的他承擔起婚姻的責任。范柳原只想讓白流蘇成為自己的情人，而白流蘇需要的也不是范柳原永世不變的愛情，她需要的只是一紙婚契。她知道愛情不能天長地久，而婚姻可以提供她生存所必需的一切。她只想生存，生存地好一點。于是在纏綿的情話營造的虛幻氛圍中，兩人展開了一場無聲的戰爭，就像故事發生的大背景——太平洋戰爭一樣。他們各自設立了精妙的陷阱：范柳原設置的是金錢的陷阱，白流蘇設置的是美色的陷阱，兩人都期待能獲獵對方，這場“愛情故事”也就演變成了一場金錢與美色的搏羿。很顯然，白流蘇輸了。但是她最終還是變成了范柳原的太太，而不是情人。是戰爭成全了她。

　　這是一個濃重的悲劇，那個時代的女人依賴男人而活，不得不出賣美色。張愛玲以她犀利的筆調揭示了這樣的現實，給人們莫大的啟示。這也是值得我們感恩的。古今中外多少文人都是這樣用他們的筆給予這個社會警告，敲醒人們，這是世界的榮譽與財產，也是我們最值得感恩的。

　　多讀書吧!讓我們在感恩中成長，在對文人們的感恩中成長。

傾城之戀讀后感4

　　在沒看張愛玲女士的任何作讀這個作品之前，就有聽過張愛玲女士的生前故事。說她是個感情豐富內斂，愛得太癡的女子。她的作品更是不忿于世的，感情簡樸世俗。但是我看完張愛鈴女士的《傾城之戀》后并沒有覺得有什么特別沖擊我的地方，只是覺得生活本就是這般現實，她只不過不似大眾作者般用華辭修飾出讀者的烏托邦。她給我帶來的是血淋淋的現實。夾帶著她細膩的情感。我可以否認我從這本書有學到什么。但是它卻確確實實帶給我感動。

　　在白流蘇在香港大飯店的舞廳跳舞的時候，有段說范柳原從別人手里接過白流蘇。這也許于別的讀者沒什么，但是對于我卻是小小的共鳴，那是暖心的舉動。我也沒有感受到所謂的一剎那間一對平凡的夫妻感受到的一點真心...也是我感情不夠投入，沒有體會到它里面真真的細膩。

　　也許我太年輕，沒有太多的情感經驗。

　　這本書給我的第一感覺就是范柳原和白流蘇之間的曖昧不清和道德責任的'束縛，再別無其它。我想也許等我再長大點，我就會明白其中奧妙。張愛玲女士童年有點疼痛，以至于在作品里看出了白流蘇是她的一種精神折訴。書中白流蘇個性多疑，對人從不輕易信任。讓人看了又是同情又是恨。我想我還會讀第二遍第三遍第一百遍，并且會期望讀出白流蘇的深情讀出范柳原的在乎。有句話說的好，好書不怕多讀。而我想也許隨著人的成熟，終有一天我會讀出其中情感的微妙。

傾城之戀讀后感5

　　《傾城之戀》敘述的是一個寄居在娘家的離婚女人，白流蘇，遇上了一個原本是介紹給她七妹的男人------范柳原。范柳原對流蘇有一點點愛意，但這點愛不足以讓玩世不恭的他承擔起婚姻的責任。而流蘇恰恰卻只要一紙婚契。她知道愛情不能天長地久，而婚姻能提供給她生存所必需的一切！她只是想生存，生存的好一點而已！在纏綿的情話營造的虛幻的氣氛中，展開的確是一場無聲的戰爭，就像故事所處的大背景------太平洋戰爭！他們各自設立了精妙的陷阱，期待著獲獵對方，卻都不能如意，流蘇滿懷著惆悵回到上海，以退為進，期盼著范柳原能妥協，能給她一份尊嚴，去生存！

　　然而，一個秋天，流蘇已經老了兩年---她可經不起老。于是范柳原的一個電報又把他牽回了香港。滿懷著無奈何失敗的心情，流蘇已甘心于情婦的身份……

　　戰爭成全了白流蘇，使她得到了范太太的身份。而范柳原卻不再和她鬧著玩了，他把俏皮話省下來說給旁的女人聽。

　　張愛玲的《傾城之戀》，在一般人眼里是張愛玲擅長寫悲劇小說里難得的喜劇，但在我看來，《傾城之戀》是徹頭徹尾的大悲劇---傾城之悲哀！她從人的劣根性與道德觀的殘缺揭示了這個徹底的大悲劇。城之將傾，國將不國，一個封建的離過婚的'女人的生存又要建立在一個不想締結婚姻的自私男人的不長久的愛情里，一切的一切危如累卵，可竟還有人羨慕，視流蘇為榜樣。悲哀的年代！悲哀的城池！悲哀的男人和女人！

　　張愛玲筆下的雙城，在地理上，是流蘇和柳原來來去去的那兩座城：上海與香港。白流蘇的兩城之間的歷程反映出心境的起伏。上海是流蘇家人的所在地，代表著一傳統守舊、充滿壓力的世界；香港則是一個冒險的新國度，代表著所謂的現代文明，是白流蘇打算放手一搏的賭局。

　　雙城，在心理上，又是流蘇和柳原心中各自構筑的城。柳原的城建筑在對自由無拘愛情的渴求上；流蘇的城卻是建筑在所謂的經濟利益上，她需要一紙婚契作為保障。最初，內心一樣孤獨的范柳原只想戀愛，他需要一個紅顏知己；白流蘇想結婚，需要一個體面的丈夫，好讓她出凈胸中一口惡氣。兩個人于是展開了一場愛情攻防戰。范柳原想攻破上海女人白流蘇期待婚姻的心城，而白流蘇則想攻破范柳原只要愛情的心城，一對現實中的自私男女，于是這場心戰就顯得旗鼓相當精彩萬分。而對他們的愛情攻防戰而言，太平洋戰爭是一個轉折點。

傾城之戀讀后感6

　　一個離了婚的女人，生活在封建的時代里，那就是白流蘇。我覺得白流蘇是一個有現代精神的女性，在封建的大環境下，離了婚已實屬不得了，而白流蘇卻愿意為自己的未來，自己的愛情再放手一搏，相比之下其他深居簡出的大家閨秀門，即使離了婚，也不會如此。畢竟壓在他們身上的幾座大山不是說說就可以搬走的。

　　白流蘇和范柳原的.相識相知很大程度上是拜白公館那些人所賜，若他們不是對流蘇冷嘲熱諷，而是對流蘇噓寒問暖，流蘇或許也就在家人的溫暖下緩緩愈合傷口直至成為一個姿色全無的的老女人，也就不可能和認識一個多金公子哥范柳原。而白流蘇又是一個愛情至上的人，即使他在白公館處于那么尷尬的地位，卻依就沒有答應范柳原做他的情婦。骨子里還是有一種清高的小姐模樣。直到最后，又到秋葉飄零時，流蘇才發現自己已經老了，歲月容不得他再拖，于是才在一棟別墅里老老實實的當起了他范柳原的情婦，起碼，心里還有一種依靠相伴。本以為自己將這么度過一生時，戰爭的突然爆發成就了流蘇和范柳原的婚姻，所以說，流蘇無疑是幸運的。愛情畢竟是短暫的，況且流蘇和范柳原之間的愛情不像是愛情，更像是一種惺惺相惜，所以唯有用婚姻，才能維系彼此之間的關系。

　　在幾座大山的重重壓迫之下，白流蘇的愛情故事走的還算圓滿，缺多少夾雜著些許無奈之意。

傾城之戀讀后感7

　　這是場幾近圓滿的悲劇。我們愛自己都勝過愛別人。

　　一座城的陷落成全了白流蘇和范柳原的愛情，但對世俗欲望的渴求透露出蒼涼的末世情緒。

　　白流蘇來自于一個沒落守舊的家族。“上海為了‘節省天光’，將所有的時鐘都撥快了一小時，然后白公館里說：‘我們用的是老鐘’，他們的十點鐘是人家的十一點。他們唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”作為一個離過婚的女人，她是被家里人嫌棄、苛責的，是個六親無靠的人，她只能依靠她自己。所以，當她遇到范柳原時，想必會為他的風度魅力所征服，但大部分還是經濟上的依靠和逃離原來家庭的欲望。于是“她決定用她的前途來下注……如果賭贏了，她可以得到眾人虎視眈眈的目的范柳原，出盡她胸中這一口氣。”在那種社會下，人終究是虛榮的。

　　可是，從世俗意義講，范柳原是其父親的私生子，遭到族人的仇視，是看盡世態炎涼的浪子，把女人看作腳下的泥，他又何嘗不知道白流蘇的心思。無根的浮萍下還是藏著對安穩的渴望。在白流蘇身上，他找到了中國傳統女人的影子，他要她懂他。于是他對她說：“如果你認識從前的我，你會原諒現在的我。”范柳原也在賭，他想贏得一個女人的真心，但犧牲自由和婚姻的代價太大。

　　于是，兩個心懷鬼胎的人開始了愛情的攻守戰。處于經濟劣勢的一方注定是被動的。“他要她，可他不愿意娶她。”范柳原只想要流蘇做他的情婦。流蘇惱了，她無處可躲，無處可尋，只得用自己的名譽再一次打賭。回到上海，如果范柳原來尋她，她便是賭贏了，不僅脫離白公館還尋得物質上的依靠；若沒有，她只能在寂寞和嘲諷中過完一生。

　　最后，白流蘇還是贏了，但這并不代表范柳原真正愛她，而是范柳原看愛情更加通透，他在長久的游戲中將生活堪破，他渴望真實的溫暖，也拿定了這樣一來白流蘇逃不出他的手心。好在流蘇愛他，僅僅是因為物質上的需求與經濟上的安全，心甘情愿地被拉到范柳原枕邊，成為他的情婦。他說：“這堵墻，不知為什么使我想起地老天荒那一類的話。……有一天，我們的文明整個的毀了，什么都完了——燒完了，炸完了，坍完了，也許還剩下這堵墻。流蘇，如果我們那時候在這墻根底下遇見了……流蘇，也許你會對我有一點真心，也許我會對你有一點真心……”

　　他們都太聰明，洞悉世事而善于偽裝自己，于是真的只有到這座城覆滅之時，才對彼此有一點真心。終于，香港的陷落催化了結果的到來。一場戰爭打碎了兩人的心墻。那一瞬間，她只有他，他也只有她。“他們把彼此看得透亮透亮。僅僅是那一瞬間的諒解，然而這一剎那夠他們在一起活個十年八年。”當錢財、地產，天長地久的一切全不可靠了，自私的枷鎖才被打破，他們才會打開心扉去接受對方。“他不過是個自私的男人，她不過是個自私的女人。在這兵荒馬亂的時代，個人主義者是無處容身的，可是總有地方容得下一對平凡的夫妻。”白流蘇有些懂得范柳原了，她懂他內心深處身為男人的不得已和無助感，光鮮的表面下靈魂的.空虛感，他們達到心靈上的某種契合，但這種契合是短暫的，如同一場繁華絢麗的煙花過后，是死寂的岑靜。

　　“柳源現在從不跟她鬧著玩了，他把她的俏皮話省下來給旁的女人聽。”婚姻還是不免成為了愛情的墳墓。只有這時，白流蘇才真正感受到擁有了地位、金錢后帶來的悵惘。她內心還是保留了對范柳原的一點真心，但這點真心也會被做一位名正言順的妻子帶來的安穩和依靠所取代吧。

　　“香港的陷落成全了她”，但也只有她。范柳原到最后一刻還是清醒的，一個善于低頭的女人終會成為一個安分賢良的妻子，讓他在勞累和放縱之余有個去處。男人的歸宿只有一個女人，這也是男人的悲劇。

　　張愛玲用開闊的人生悲劇感籠罩了一座城，人們在高度物質化的擠壓下又渴望著真情。雖然白流蘇和范柳原的愛情最后修成了正果，但是作者在其中夾雜了太多物質層面上的雜質，連結婚后都不忘寫范柳原在婚姻后的變化，得不到的永遠是最好的，得到了就沒有了新鮮感。正如張愛玲所說：“沒有一個女人是因為美好的靈魂而被愛的。”她筆下的人物都太過現實，現實的有些悲哀，那些愛情又刻滿了傷痕，讓人同情又悵惘。愛情的神圣感在小說中蕩然無存，留下的，只有世俗的欲望，所以即使是圓滿的愛情背后也是無法逃避的歸宿，我們愛的永遠是自己給自己的感覺。

傾城之戀讀后感8

　　“有一天，我們的文明整個被毀掉了，什么都完了——燒完了，炸完了，坍完了，也許還剩下這堵墻。流蘇，如果我們那時候在這墻根底下遇見了……流蘇，也許你會對我有一點真心，也許我會對你有一點真心。”柳原說的這番話，原來是他們愛情的讖言。多驕傲的人啊，非得要等到文明被毀掉，什么都完了的時候，才肯透露出自己對對方的愛。

　　白流蘇，一個結過婚，卻未得到真正的愛的窮遺老的女兒；范柳原，一個人人傾慕，卻也未得到真愛的富家庶出子。兩個內心孤單得要死的人，遇到了一起，自然會產生別樣的情愫，然而雖然他們內心孤獨，卻要裝得很驕傲，這是他們武裝自己的方式。他們就像是兩只刺猬，拔了刺，又害怕受傷；不拔刺，又永遠無法真正的靠近。所以他們就只有這樣若即若離著，生怕自己受到一點點的傷害。流蘇，太想太想結婚，她急切需要經濟的保障，她所有的本事是應付人的本事，她深諳自己應該保持怎樣的狀態來使柳原對她保持不滅的興趣，她有著她的矜持，她有著她最美的姿勢——低頭，而當她低下頭的時候，心卻高昂著。柳原也是個固執的孩子，他明明愛流蘇，卻不敢真正的大聲說出來，最多在無法壓抑的時候，望著窗外的白月亮，在電話中低訴，我愛你，同時乞求流蘇的愛，何其卑微。所以流蘇以為這是個夢，想必柳原也愿意流蘇把這當成是夢，所以當白天到來的時候，他們一如既往的保持著自己驕傲的姿態。

　　流蘇要回上海，以此表明她的矜持和高貴，柳原卻也不強留，因為他拿穩了她跳不出他的手掌心去。兩個人，誰也不肯退一步，在不是百分百確定對方是真愛自己的時候之前，他們絕不讓自己吃半點虧，可天知道，愛情這樣的東西，你不付出，又怎么聽得到回聲。只是一個秋天，流蘇覺得自己老了兩年，自尊、愛情和家庭使她不堪重負，她哭了，發現有些東西忍無可忍。在細雨迷蒙的碼頭，柳原說：”你就是醫我的藥瓶。”她紅了臉。這樣的別離讓兩個人都有著無法承受的思量，在那個夜晚，柳原在流蘇的房間看月亮，更想看透的是流蘇的心。終究還是他們還是在那樣的夜晚，昏昏的吻到另一個世界。

　　柳原要去英國，流蘇決定在香港等他，在一幢由她主宰的房子里等待她的愛人，她用一周的愛情下了賭注，流蘇骨子里好賭。然而，戰爭的炮火卻響起，在生命都受到威脅的時刻，她束手無策，她的本事可以對付人，但是對付不了戰爭，她只是一個軟弱的很的女人。在她最軟弱的時候，柳原出現了，回到了所愛的女人的身邊，他要保護她，在槍林彈雨中，他們彼此才發現，在這一剎那，她只有他，他也只有她。他們對于彼此透明的很，彼此了解彼此的每一點想法，一個本是自私的男子，一個本事自私的女人，然而終究是遇上了這樣的對方，使得自己不得不放下假惺惺的防備，用真心握住彼此。

　　殘酷的戰爭成就了流蘇和柳原美滿的愛情，這樣的想法是流蘇的，也是張愛玲的，驕傲的人其實不是流蘇和柳原，而是張愛玲自己，創作出這樣的小說，本身就只要張愛玲可以做到，只有她才是如此的驕傲。在我看來，張愛玲最經典的照片，就是那張穿著旗袍，微微叉腰，昂著頭的.那張黑白照片。那樣的姿態是完完全全屬于張愛玲一個人的姿態。驕傲和孤獨相互映襯，一種曠世而孤立的感覺。小說中的流蘇和柳原，是驕傲的擺弄著愛情，然而，他們的這樣的虛張聲勢的驕傲，卻更讓我感覺到他們內心的不安和卑微，因為覺得自己的卑微，而不甘于卑微，所以裝作很驕傲，直到遇見一個正真對的人，才卸下了防備。張愛玲又何嘗不是？一個驕傲的才女愛上一個多情的男人，最后自己卻弄得傷痕累累。晚年的張愛玲，遠居異國，過著近乎隱居的生活，最后孤獨的安靜的離開我們。她的一生，沒有經歷她筆下那樣美麗的愛情，她所苦苦追尋的美麗的愛情只能停留在筆墨之間，在她的文字里，她給自己營造了最美的愛的世界。流蘇的愛情可以說是張愛玲自己所期盼的吧，只是流蘇成為了張愛玲的理想，她自己的愛情沒有的得到成全，那些傾國傾城的人都是傳奇，不是自己的事兒。

　　我想，這樣的傾城之戀也絕對不是我的事兒，我遇不到，也擔當不起，今天是5.12周年祭，回想去年的今天，那樣的災難，有沒有鍛造一段傾城之戀呢？但是試想，無論是誰，也不愿花這樣的代價來成全一段愛情。

　　文盡于此，而意味無窮。《傾城之戀》，我喜愛的小說，我喜愛的張愛玲，卻是我承擔不起的愛情。

傾城之戀讀后感9

　　傾城之戀是張愛玲寫于1943年的上海，這本書似乎和教學沒有太大關系，但是，我之所以寫這本書的讀后心得其實是個人覺得這本書的文學價值有，

　　而現在的社會對于文學的美感似乎不太去重視，讓我覺得其實在看一些教條式的書籍后，應該也要再回味一下中國文學之美。

　　雖然，這是屬于白話式的小說，但不可否認，張愛玲在人性上細膩與別出心裁的刻畫與時代意義有其可讀性，否則也不會造成一股風潮及許多人潛心的研究。

　　從大學時期我就愛看張愛玲的書，并偶爾會回味一下，她的作品對我的確是造成不小的影響，尤其是在對文學的欣賞與感動方面，而她對于人性(尤其是對女性)的深入分析，在當時也帶給我不少的沖擊。

　　以下就這篇傾城之戀，它的創作背景作一簡單介紹：張愛玲出生于封建式的望族家庭，她的`生活便是成長在父權制度底下，1943年，就是很接近太平洋戰爭的爆發，

　　那時候很多中國地區陷入戰爭的局面，可是上海沒有，這時候的張愛玲就是在上海，遠離這種戰局，也讓她有機會去回顧中國社會的父權真相，更使她有機會可以暫時避開父權的支配，那傾城之戀就是在這種恍如切斷心理的狀態下釀造產生的。

　　故事大綱是：女主角是白流蘇，男主角是范柳原，白流蘇是個離了婚的女人，她在守舊的白公館里沒有地位，后來為了替自己爭一口氣，

　　白流蘇便搶走了原先要介紹給妹妹的范柳原，后來兩人在一起，可是他們對愛情抱持著不同的看法，在沒有繼續下去的動力時，因為戰爭踏上婚姻這條路。

　　關于這篇文章有幾個部份我先講一下：像白公館代表的是舊日的一切，包括生活方式。

　　像書一開始就有提到像他們的時鐘十點鐘是人家的十一點，他們唱歌唱走了板跟不上生命的胡琴，從這邊就可以看出來它是一種很守舊、很舊日的。

　　跟當時的中國其實是很像的!另外，張愛玲在描寫男女感情是很含蓄美感的，和現在的文學所描寫的是差異很大的，例如像在描寫范柳原的動心時。

　　從三奶奶講的話可以看的出來：「三奶奶嘆了口氣道：『跳了一次說是敷衍人家的面子，還跳第二次第三次!』」從這句話可以看出說范柳原對白流蘇有一見鐘情的感覺，我跟妳跳了一次舞還會想跟妳跳第二次第三次，就表示我對妳其實是有感覺的。

　　這種寫法多么的含蓄，一個「愛」字都沒有提到，可是，從一些事件的敘述卻可以描寫出人心中感情最細膩的部份，真的是很令人佩服!

傾城之戀讀后感10

　　因為陳樹所以期待著傾城之戀。想來想去也只有陳樹是那個白流蘇，因為她穿著旗袍的樣子實在是很上海，很女人。

　　又因為看了傾城之戀的開始，所以迫不及待的到網上去看了全部，并且反反復復的看，以致于耽誤了自己賴以生存的本業。

　　很慚愧，一直很拒絕去讀民國時期的作品，以至于直到現在都不曾讀過張恨水也很少去讀張愛玲，大概是從小在電影里電視里感受到的那個時代實在是太灰暗太凌亂，總是覺得生活在那個時代實在是太掙扎，太辛苦，太艱難，太抑郁。

　　因為看了全部，所以又急忙去讀了原著，發現我認為電視里拍得很唯美的部分竟然都是原著的`東西，雖然原著里的男女是自私的情感，而電視劇升華成了愛情，但我以為，真的很美，原著很美，因為結局，改編也很美，因為過程。

　　發現張愛玲是有夢的，不管怎樣，也應是期待著愛的，雖然現實是那樣殘酷。后來，真的很擔心改編的電視局把原著的結尾也改了，至少從前面的感覺應是悲劇一場，看到結尾時，長舒一口氣，其實那已不是張愛玲的作品了，是鄒靜之的，是現代的。

　　編劇是現實的，在改編的作品里，處處體現了現實，現實得壓抑，現實得殘酷，現實得可怕，但我仍然愿意接受這么現實的改編，因為改編讓人物更加豐滿，更加立體，更加沖突，符合現代人的口味。

　　看得出，編劇是佩服女性的，因為絲毫感覺不到那個時代作為女性的無助和悲慘，電視劇里的女性都很強勢，很有主見，甚至是男性的主宰。

　　我們要忘記原著才能看這部作品，要不然會有很多張迷表達強烈的不滿，其實它真的是部好劇，有所有我們現實的元素，男人英俊且富有，對愛情執著又體貼，女人溫婉且智慧，美麗也書香，至于前面的鋪墊，完全可以不在意，因為那是編劇為了經濟利益必須要有的擴充，在現在這個時代，我們還能看到對愛情這么嚴肅這么執著這么單純的作品也實屬不易。

傾城之戀讀后感11

　　張愛玲十八歲時被父親關起來，她患了痢疾父親見死不救。她的第一個丈夫傷了她的心。第二個丈夫在婚前剝奪了她做母親的權利和樂趣，堅決逼她墮胎。可以說，張愛玲生命里最重要的叁個男人都是對不住她的。我覺得這樣一個聰明的女子不應該受到這樣的虧欠和辜負。這使得我得以貼近她思想的軌跡和文字的脈絡，明白她的小說何以如此悲情，更明白爲什麼她最喜歡的詞是荒涼。

　　《傾城之戀》給我的整體感覺是張愛玲的作品沒有多少觸及到社會的現實問題，或許這是她的一個弱項，又或者作爲一個中國傳統的女人，她是不喜歡政治的，所以在表現許多社會深度方面的東西上面，張愛玲并沒有作得很好。且看《傾城之戀》中對于戰爭一個環節的描寫沒給人的感覺絕對會是很粗糙的`，只不過我們喜歡“得魚忘筌，得意忘言”的感覺，所以并不很在乎這一點。

　　《傾城之戀》中流蘇與柳塬的戀情本身的完滿性在我看來似乎就已經落入一個俗套，既然要表現人物本身的戀愛世界中的思想，那麼爲什麼不到最后也是一個沒有劃好的圓呢?我的個人感覺是沒有劃好的圓比劃好的更具有一種難得的吸引力：就像莎士比亞的悲劇比喜劇更具有影響力一樣。但是看起來，我們是無法求全責備的，更何況相對于張愛玲這樣的大家，我也只不過是九牛一毛罷了，根本夠不上多少資格評論她的，只是有些有感而發罷了。

　　《傾》中令我覺得最精彩的一段是流蘇到了上海之后，與柳塬那幾場交鋒，互相揣測對方的心意，尤其是那一夜，柳塬撥了流蘇房裡的電話，對她說的那些話，及他們爭吵的內容，流蘇想到的是現實面，表達她想跟柳塬結婚的意愿，但柳塬的出發點是情感，兩方所思所想根本就互相違悖，這場談話終將不歡而散。兩人也因為這次的談話瞭解到，白流蘇想范柳塬跟她結婚，而范柳塬卻只想白流蘇做他情婦，瞭解到這點，流蘇被激怒回上海白家，卻又真真切切的感受到這家她是待不下去了。就在范柳塬發了電報要流蘇回香港時，流蘇毅然決然的回去，她想擺脫這個家，肩上必然扛負著壓力，所以此次的香港之行已和第一次所抱持的心態大不相同了，她決心去依靠柳塬，和他在一起。流蘇妥協了，在這場角力賽中，終究因為屈居于弱勢而妥協，柳塬也順利得到流蘇與對自我的認同。后來柳塬把流蘇安頓好后，便要前往英國，且拒絕了流蘇的同行，但至少流蘇在生活上得到了保障，擁有了她的房子，在墻上打上了她自己的印號，這是屬于她自己的家。戰爭爆發，流蘇與柳塬在戰亂中相依為命，確立了對彼此的情感，從游戲般的戀愛昇華成真正的感情，并且結婚，有了完美的結局。在這紛亂的時代，她沒有被擊倒，在風雨飄搖中立起了身子。

　　《傾》中的愛情與我們現代的感覺很不同，但又很相似。不同的，是現代的女人不會像以前的人那樣麻煩、那樣曖昧。相同的，是現代人一樣會害怕「輸」給他人(包括自己的伴侶)。如果不是那一場大戰(日本侵華)，令雙方都看到自己是多么的愛對方，他們的故事會是怎樣的呢?當天地都好像不再存在的時候，只有對方還在。又或者，連對方也不在的時候，還計較甚么輸嬴呢?

　　開始：「胡琴咿咿呀呀拉著，在萬盞燈的夜晚，拉過來又拉過去，說不盡的蒼涼故事——不問也罷」，這是故事的引子。

　　中間：「可是胡琴訴說的是一些遼遠的忠孝節義的故事，不與她相干」。

　　結尾又重復了開始的一句話：「胡琴咿咿呀呀拉著，在萬盞燈的夜晚，拉過來又拉過去，說不盡的蒼涼故事——不問也罷」，首尾唿應。

　　張的這篇小說無論如何是以結構和語言取勝的，給我印象最深的是對于愛情的這一引自《詩經》的描述：“死生契闊，與子相悅，執子之手，與子偕老。”

傾城之戀讀后感12

　　認識張愛玲是一個偶然，但看到她照片的那一剎那，便立刻被她獨特的人格魅力所吸引，從此一發不可收拾。她的文字和她的身世，都一樣令人心疼。她只是一個普通的民國女子，卻在上海這個繁華的城市譜寫了一曲曲蒼涼的歌，至今仍記得她的話：“生命是一襲華美的袍，上面爬滿了蚤子。”邂逅張愛玲，邂逅一場如夢繁華。

　　翻開《傾城之戀》的扉頁，映入眼簾的是一張照片，張愛玲（1920~1995）。這只是一張小小的黑白照，卻依然掩蓋不了照片上女子的光芒。她有姣好的容顏，微卷的短發，一襲旗袍襯托出她的高雅。她的眼睛向上張望著，我懂得她的寂寞和悲涼。愛玲寫小說，寫別人的故事，可以輕易左右故事里人物的命運，唯獨不能把握她自己的。這便是身為作家的她的悲哀吧，在很多小說里都能看到她自己的影子，也看到她生命的結局。人生就是一本打開的書，我們在其中，永遠無法預知結局。

　　比起《金鎖記》的無盡黑暗，《花凋》的凄涼，《傾城之戀》可以說是愛玲的小說中結局較為圓滿的一篇了。但張愛玲生命中的傾城之戀，依舊給我們留下無邊的悲涼。小說集《傳奇》出版時，扉頁上印了一段畫龍點睛的話：書名叫傳奇，目的是在傳奇里面尋找普通人，在普通人里面尋找傳奇。張愛玲本身的身世和經歷都堪稱是一場傳奇。她出生名門，祖母是李鴻章之女，但她的童年卻是黑暗的。這也是她愛上胡蘭成的原因。因為相知，所以懂得，他懂得她家族高貴背景下的悲哀，懂得她的寂寞，她也只愿意抓住眼前的一切，其他的長遠之事不愿多想。而《傾城之戀》中的白流蘇，背景和她又是如此的相似。

　　同生在沒落的.家族，流蘇是家里最小的女兒，是白家的六小姐。她與第一個丈夫離婚后，輾轉七八年一直沒有再嫁，在家中被幾個哥哥逼迫，早就在白家沒有地位。正是這樣一個弱女子，卻不甘于人生就此平凡，毅然和徐太太到香港去接受命運的安排。這一次賭，流蘇明白，若輸了，名聲掃地，若贏了，可以就此出盡心中的抑郁。香港戰火紛飛，愛情之花在戰火中盛開。流蘇和柳原在被炮轟塌的墻邊緊緊相擁。“別的她不知道，在這一剎那，她只有他，他也只有她。”香港的陷落成全了這段“傾城之戀”，胡琴伊伊啞啞道著說不盡的蒼涼故事。

　　流蘇是勇敢的女子，敢于為自己的人生博弈。正如夏洛蒂·勃朗特筆下的簡·愛，她矮小、不美，但她追求平等，最終找到自己的幸福。在舞臺前看她們演繹人生的我們，是否有足夠的勇氣為自己而戰？很多人都平平庸庸過了一輩子，抱怨自己命不好，其實根本原因是出在沒有拼搏的膽量。

　　七堇年在《塵曲》中寫道：“我們仍需共生命的慷慨與繁華相愛，即使歲月以刻薄與荒蕪相欺。”是花，總要燦爛地開一回。不要畏懼前方的困難，既然選擇了遠方，便只顧風雨兼程。拼搏，讓生命之花更加絢爛。邂逅張愛玲，邂逅一場繁華。

傾城之戀讀后感13

　　張愛玲是民國時期最著名的女性作家之一，也有很多作品，而《傾城之戀》就是其中一部讀過之后印象尤為深刻的小說。這本書主要是張愛玲探究愛情與婚姻的作品，用白流蘇和范柳原的愛情對決，來探討愛情、婚姻、人性在戰亂前后的變化和掙扎，值得我們每個人閱讀和思考，對自己的成長非常有幫助。

　　白流蘇出生和成長在上海的一個腐舊的家庭里，受到封建時代的思想影響，她的第一次婚姻非常失敗，那個時代的大家庭里，女性的婚姻只為謀生而服務，并沒有什么愛情和自由而言，因此白流蘇的'離婚讓她飽受冷嘲熱諷，看盡了世態炎涼，已經對生活不抱什么期望。帥氣有錢的范柳原出現，再次深深地吸引了她，她決定去香港見他，為自己的人生下一個賭注，希望能夠獲得愛情和婚姻。而范柳原卻是一個浪蕩子，他徘徊在眾多異性之間，看似是一個花心的人，恰恰也對愛情有著很高的期望，對浪漫和專一的愛情也是非常期待的。經過兩人的斗法和交往，加之日軍轟炸淺水灣的戰亂，讓他改變了很多，決定去過踏實的生活，與白流蘇結婚，即便此時，白流蘇依然沒有因為戰亂改變自己對愛情和婚姻的觀念，悲劇也許還會蔓延…

　　這本書寫得故事似乎很簡單，但反應出來的人物心理和價值觀卻對我們產生了巨大的影響。在封建時代，女性的深愛似乎不是因為愛情，而是為了謀生，一切都變成了赤裸裸的交易，這種觀點毒害了舊社會的女性，給她們帶來了痛楚。

　　我們要敢于抗爭，為了自由和平等而活！

傾城之戀讀后感14

　　傾城之戀是張愛玲寫于1943年的上海，這本書似乎和教學沒有太大關系，但我覺得其實在看一些教條式的書籍后，應該也要再回味一下中國文學之美。雖然，這是屬于白話式的小說，但不可否認，張愛玲在人性上細膩與別出心裁的刻畫與時代意義有其可讀性，否則也不會造成一股風潮及許多人潛心的研究。以下就這篇傾城之戀，它的創作背景作一簡單介紹：張愛玲出生于封建式的望族家庭，她的生活便是成長在父權制度底下，1943年，就是很接近太平洋戰爭的爆發，那時候很多中國地區陷入戰爭的局面，可是上海沒有，這時候的張愛玲就是在上海，遠離這種戰局，也讓她有機會去回顧中國社會的父權真相，更使她有機會可以暫時避開父權的支配，那傾城之戀就是在這種恍如切斷心理的狀態下釀造產生的。

　　故事大綱是：女主角是白流蘇，男主角是范柳原，白流蘇是個離了婚的女人，她在守舊的白公館里沒有地位，后來為了替自己爭一口氣，白流蘇便搶走了原先要介紹給妹妹的范柳原，后來兩人在一起，可是他們對愛情抱持著不同的看法，在沒有繼續下去的動力時，因為戰爭踏上婚姻這條路。關于這篇文章有幾個部份我先講一下：像白公館代表的是舊日的一切，包括生活方式。像書一開始就有提到像他們的時鐘十點鐘是人家的十一點，他們唱歌唱走了板跟不上生命的胡琴，從這邊就可以看出來它是一種很守舊、很舊日的。跟當時的中國其實是很像的！

　　另外，張愛玲在描寫男女感情是很含蓄美感的，和現在的文學所描寫的是差異很大的，例如像在描寫范柳原的動心時。從三奶奶講的話可以看的出來：「三奶奶嘆了口氣道：『跳了一次說是敷衍人家的'面子，還跳第二次第三次！』」從這句話可以看出說范柳原對白流蘇有一見鐘情的感覺，我跟妳跳了一次舞還會想跟妳跳第二次第三次，就表示我對妳其實是有感覺的。這種寫法多么的含蓄，一個「愛」字都沒有提到，可是，從一些事件的敘述卻可以描寫出人心中感情最細膩的部份，真的是很令人佩服！

　　文章的最后有講到范柳原和白流蘇要結婚，可是在最后說：「到處都是傳奇，可不見得有這么圓滿的收場！胡琴還是在萬盞燈的夜晚拉過來又拉過去，說不盡蒼涼的故事，不問也罷。」我不知道大家看到這邊會有什么感覺？我覺得她可能想要表達結婚不代表幸福吧！到最后一定還是有挫折！所以張愛玲可能是個悲觀主義者！愛有一天可能還是會變習慣吧！到最后兩個人在一起可能就是習慣而已，遇到挫折困難的時候還是會有危險。

　　我覺得念完這一整篇我會覺得說流蘇和范柳原一開始都沒有真心的感覺，后來是因為一場戰爭讓他們的感情開始有那種「患難中見真情」的感覺。它最后說：「到處都是傳奇，不見得會有這么圓滿的收場。」我覺得是其實這種故事很多，譬如說：丑小鴨變天鵝、麻雀變鳳凰。不一定每個人都有那么圓滿的結局，后面又說：「在萬盞燈火的夜晚拉過來又拉過去。」很像在比喻說在這么多盞燈、這么多的故事，這種故事可能不斷地上演類似的情節，可是卻有很多蒼涼的故事在這中間發生，她的意思好像就是說這種情節一直在上演，可是圓滿的卻沒有幾個。但就是要珍惜眼前這一刻！

　　在這篇文章當中白流蘇生命的轉折出現在她果敢的離家出走，有一段描寫白流蘇的長相、她看鏡子的動作以及胡琴咿咿呀呀的拉著，訴說的都是一些忠孝節義的故事，跟她都不相關了！我覺得這就意味著她要跟白家有所區離，她要跨出去追求她自己的世界，在她和范柳原相處當中雙方都若即若離，我看到的資料是說因為他們兩個都怕輸！范柳原怕輸掉他自己的自由；白流蘇怕輸掉一生。因為在那個時候對一個女人來說最重要的就是能否找一張長期飯票過著安穩的生活，白流蘇一開始便是抱持這種想法，他們兩人最怕的是怕對方知道自己緊張對方。我們現代女人對愛情的態度，在戀愛當中，妳是否也會怕輸掉什么？

　　所以，看她的作品雖然會讓人感受一些人生中淡淡的悲哀，但是也非常值得人去深省的！

傾城之戀讀后感15

　　張愛玲曾經說過：有一天我們的文明，不論是升華還是浮華都要成為過去，然而現在還是清如水明如鏡的秋天，我應當是快樂的。我們不知道她是否在近三十年的晚年寂寞中感到了快樂，然而隔著三十年的

　　《傾城之戀》中的六小姐白流蘇，都透著骨子里的凄涼。

　　一段戀情若能以“傾城”形容，是如何壯烈。張愛玲對女人的感嘆“她的命運注定是一覽無余了”流蘇做了賭徒，她拿她后半生做了賭注，不僅僅流蘇做了賭徒，張愛玲是了賭徒，我們也成了賭徒。胡琴咿咿呀呀的拉著，在萬盞燈火的夜晚拉過來又拉過去，說不盡的蒼涼故事。

　　香港的陷落成全了流蘇但是在這這不可理喻的世界里，誰知道什么是因，什么是果，誰又知道呢？

　　時間的流逝全然為了證明愛的有始有終，世界的顛覆則成全了他和她的善始善終。傳說中的佳人回眸，傾國傾城。流蘇時常懷疑，香港的陷落完全為了她。一段男女之情里墊著一場戰爭和一個大城市的陷落，這是何等的豪闊，又是何等的.肅殺。原來這就是——傾城之戀

　　故事到了該收尾的時候，生活卻依然情不自禁的繼續。白流蘇和范柳原這一對現實庸俗男女在戰爭的兵荒馬亂中被命運擲骰子般的擲到了一起，于那“一剎那”體會到了“一對平凡夫妻”之間的一點“真心”。

　　相對完美的結局，僅僅也是用光明的尾巴給蒼涼加一些保護色，那骨子里蒼涼是遮蔽不了的。塵世有多么繁華熱鬧，張愛玲隨手一揭卻讓我們看見了繁華似錦的幕布后哀涼的人生荒漠，在一般的感覺里，蒼涼就應該是灰蒙蒙的那種，有些恍惚，有些迷離，而她的蒼涼偏不如此，五光十色的溫暖的，舒適的，但后來總歸讓你沉下去，成了朵云軒信箋上的一滴淚珠。

　　所謂言情，不過在將一場風花雪月的傳奇。無情的言情。每個人都在追求什么，但真正的感情不存在，即使有那也是虛幻的，在世情與言情之間，多半讓世情的虛無吞沒了言情。愛恨離愁僅僅是一出演著演著忘了對白的悲喜劇。靜默中說與別人聽，賺了別人的嘆息，忘記了自己的眼淚。回頭看看本是無一物，何處若塵埃，脫不了的鏡花雪月罷了。

　　《傾城之戀》從構思以及文章的行筆都具有無可挑剔的天然優勢“清水出芙蓉，天然去雕飾”似乎著其中總能夠找到張愛玲筆下她自己情感生活的影子，完全給人一種非常真實的感覺。

【傾城之戀讀后感】相關文章：