音樂教學隨筆

時間：2024-05-19 15:43:40 隨筆

音樂教學隨筆15篇[集合]

　　在日常學習和工作生活中，大家對隨筆應該很熟悉吧？隨筆通常指一種散文體裁，隨手筆錄，抒情、敘事或評論不拘，篇幅短小。想要學習寫隨筆嗎？以下是小編為大家收集的音樂教學隨筆，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

音樂教學隨筆15篇[集合]

音樂教學隨筆1

　　今學期，我鎮開展了一系列的“八個一”活動，我輔導的是大班的跳繩活動。我一味追求比賽成績，不顧孩子的心理特點，讓孩子陷入單一枯燥的`練習中，從而得不償失。如：有一天，我領著孩子到戶外跳繩，剛開始時，幼兒的興趣很高。但過了不到5分鐘幼兒們的興趣就不如以前了。甚至鳳鳳小朋友一屁股坐在地上不肯跳了。我忙問你怎么不跳了，可她說：“老師，整天練跳繩，我已經夠了。”我一下明白了，為了迎接跳繩比賽，在好長一段時間里，孩子們幾乎都在練習跳繩。

　　所以，孩子們對跳繩似乎有些厭倦了，想到這里，我心想一定要想個好辦法讓孩子喜歡上跳繩。根據孩子們愛做游戲的特點，用繩子來玩游戲，再加上優美動聽的音樂，鼓勵幼兒獨立思考，大膽質疑，給他們廣闊的思維、給孩子想象空間，這一來孩子們的熱情一下子高漲起來，孩子們有的用繩子擺出房子輪廓，有的用繩子擺出一條河，有的用兩條繩子交叉起來跳，有的用繩子擺出三角形跳，有的用繩子擺出小橋，翻身跳，有的套跳，跪跳，有的幼兒還想出四人舉繩二人蹲著跳等。隨著音樂的節奏，孩子們跳地快慢不一。孩子們的想象豐富極了，看著他們對跳繩越來越喜歡。

　　并且，連鳳鳳小朋友也更喜歡跳繩了，她隨著音樂用跳繩興高采烈地做著各種自己喜歡的動作，還不時的說跳繩真是太有趣了。看到孩子們玩得異常投入和快樂，我真是有說不出的高興。

音樂教學隨筆2

　　隨著中小學音樂素質教育的深入開展，在音樂課上怎樣進行器樂教學，是當前音樂教改的重要課題之一。從國外音樂教學的情況看，音樂教學中包含器樂訓練的內容是很普遍的。奧爾夫兒童音樂教學體系中，器樂是學習音樂的重要手段。日本不但把一些樂器作為教學設備配給學校，而且在音樂教材中就有一定比例的器樂曲，并隨年級的升高而增加這部分內容。可見器樂教學對提高學生的音樂素養是起著很大作用的。我國《器樂課程標準》指出，引導學生參與器樂體驗是提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維形成良好的人文素養關鍵，那么如何在音樂課上進行器樂教學呢？

　　一、因地制宜，合理選擇學習樂器

　　音樂課上進行器樂教學，可以選擇哪些樂器呢？可根據本校的實際情況、經濟條件和學生的年齡特點，選擇有固定音高的樂器，如：口風琴、豎笛、小型電子琴、鋁板琴、等。便于統一課堂內所有樂器的音準，有利于學生獲得準確的音高概念。

　　考慮到課堂教學的局限，一般選擇一、二種樂器作為學習的開始，每個學生人手一件。由于每種樂器都有自己的演奏技法，種類越多，教師的教學越困難，學生得到的.具體指導也越少，學習興趣就會減弱甚至造成課堂秩序的混亂，如學校從統一調門的口風琴或笛子開始，效果就較顯著。在有了一定基礎后，再加入其他類樂器的學習，逐漸使樂隊的音色得到豐富和發展。如果在學生學好一種樂器的同時，推選進步快的學生再加學第二種樂器，這樣更能促進學生學習的興趣，調動大家學習的積極性。

　　二、因材施教，科學安排教學進程

　　在教材教法上要根據學生的年齡特點由淺入深地進行，教師要把演奏技巧按學生的實際接受能力加以分析，進度放慢。充分運用直觀教具（如圖片等），把進度放到學生跳一跳摘到果子的程度。切勿造成學生望而生畏的局面。教材編寫中將學過的簡單歌曲或片段作為練習曲，這樣可以減輕開始學習時，視譜、背譜上的負擔，便于集中精力解決樂器演奏技術上的困難，同時也提高了學生的學習興趣。

　　如：歌曲《歡樂頌》《粉刷匠》《多年以前》等。這些樂曲音域窄，節奏單一，旋律性強，最適宜作為學生初期階段的練習曲。教師還要把各種節奏、各種音程作一排列，結合樂曲由淺入深、由簡到繁地貫穿在教材中。

　　當有了一定演奏能力即可安排兩個或兩個以上聲部的合奏。由于樂器的演奏是個操縱問題，即便低年級兒童還未進行過合唱訓練，只要手的操縱正確，音準也解決了。反過來通過樂器的多聽，多練又幫助了學生在合唱中掌握好音準。

　　隨著演奏技巧的提高，教師可安排多聲部合奏的練習，但要接近學生的演奏水平，難度不宜過高。練習時可先分聲部單獨練，也可把樂譜發給學生回家練習。課堂練習要照顧全面。一個聲部練習時，其科同學可集體打節拍，這樣既加強了訓練密度，又能讓學生對樂曲的各聲部和樂曲的基本速度有個整體的概念。這樣在合奏時就容易達到協和、整齊的效果。

　　在教學中必然會涌現出一批富有才能的學生，包括已在家庭中受過器樂訓練的學生，教師要注意發掘培養。對這些同學除了完成一般作業外，課外還可給予適當的提高，如安排獨奏、重奏等小節目。使這些學生成為班級中的骨干力量，以帶動全班，協助老師搞好課堂教學。

音樂教學隨筆3

　　本課是一節音樂綜合課，教學內容都是有關“時間的歌”，教學時，我并沒有把教學放在單一的歌曲學習和樂曲欣賞上，而是結合時間——“流動、運轉、輪回、消逝”這一生活常識，將教學內容有機地整合在一起，拓展學生的知識范圍及學習空間，由于教學內容多，涉及的.音樂素材也較豐富，所以本課教學目標定位在：營造寬松自由、平等和諧的學習氛圍，讓學生積極參與熱情表現通過師生、生生互動交流，感受優美的音樂旋律，享受快樂的幸福生活，并伴隨著“滴答滴答”的鐘表聲，認識到時間的寶貴，懂得珍惜時間。

　　為使學生輕松愉快地學習，教師在課堂上創設了與知識內容相關的教學情境，積極引導學生發散思維，結合生活實際自由地表現作品的寓意，使學生在唱歌、聽賞和旋律中，感受音樂旋律的有名及音樂表現的多樣性，在豐富的教學活動中，達到知識與技能、情感與交流的完美統一。

音樂教學隨筆4

　　本節課的教學目標通過實踐能較好完成，絕大部分學生能用輕松愉快的聲音熟練演唱童謠歌曲《數蛤蟆》；為歌曲創編歌詞，培養學生的創造力；并通過歌曲教學，教育學生要保護益蟲。在音樂活動中能積極大方地表現自己，樂于用音樂的形式表達自己對生活的熱愛之情。

　　在評唱形式上我采用男、女生互唱互評；小組內同桌互評；個人唱小組評；一個小組唱其他小組評；全班唱，師生共評等多種形式，在廣泛點評的基礎上，再讓學生帶著這樣或那樣的見解復唱歌曲，不斷提高演唱水平，使學生在和諧、民主的氛圍中努力體驗歌曲的意境美，帶著對歌曲的理解，進行表現美的活動。

　　在主動唱演課堂教學形式中，學生自主學習，自由表演，主動獲取知識，真正成了課堂的主人，教師則變成整個學習活動的組織者、引導者和服務者（教師彈琴、放錄音），有利于學生淋漓盡致地表現音樂作品，更好地發揮音樂作品的能動作用，進一步激發學生學習音樂的興趣，進而促進學生情感體驗、自我表現等綜合素質的提高。

　　創造是藝術發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。我覺得在音樂課堂教學中，教師應該充分挖掘教材空間，引導學生創編歌詞。新課程教學特別強調學生的自主能動性，所以一定要激發他們的創作熱情，鼓勵他們積極主動、自信地參與到活動當中來，這樣，學生在輕松、愉快的課堂中學習音樂、享受音樂，體驗到創編的樂趣，使學生的'音樂創造實踐能力得以提升。這也是體現自主創造性教學的重要表現。

　　我覺得若想更好地發揮學生的個性，培養學生的自主創新意識，就有待我在今后的工作、學習中不斷地探索和嘗試創新。尤其是要從自身做起，敢于創新、善于創新，由此，我們的音樂課堂教學才能在快樂中創造音樂；我們的教學才能體現新課改的教學理念；我們的教學之路才能越走越精彩！

音樂教學隨筆5

　　音樂可以愉悅心靈，可以提升品位。初中音樂教育的主要目的在于提升學生的審美能力，在音樂課堂上教師通過引導學生聆聽音樂，讓學生學會欣賞音樂，培養學生積極向上，健康活潑的審美品格。縱觀傳統的初中音樂教學，大多數的音樂教師只會采用一般的教學方法，即不斷地傳授音樂知識，營造出傳統課堂的嚴肅氣氛，使用灌輸性方式來講解音樂知識，強迫性地注入學生的頭腦；有的教師的方法雖然會精細一些，采用一對一的，口口相傳的模式進行教學，這樣的方式很容易讓人想起民間藝人授徒；有的教師像專業音樂學校的教學，只強調某些技能的訓練；還有的教師在課上只是為了教會學生唱一首歌，只要音調大體不錯就算過關。如今，作為我國素質教育改革的重要一環，初中學校對音樂課堂的重視近年來有一定的提升，初中音樂教學需要改變舊的教學模式，進行新型課堂教學思考，打造全新初中音樂課堂。以“生”為本。以“生”為本原則，在這里不僅包括以學“生”為本，還指以“生”活為本。在音樂教學的過程中，學生不是觀眾，而是教學活動的參與者，是音樂的表演者、欣賞者和創造者，學生的主體性在所有的教學活動中都應該凸現出來。

　　1構建全新音樂教學理念

　　眾所周知，傳統的音樂教學主要是講解三種唱法，即美聲唱法、民族唱法和通俗唱法。以往的初中音樂課堂，教師的教學思路基本上是從概念人手，欣賞為輔，所有的學生整堂課都在被動接受灌輸式的音樂教育。這種傳統方法最大的弊端就是很容易引起學生的厭學情緒，畢竟單一的音樂理論對于初中學生的接受力而言，過于枯燥，何況學生們對音樂的感知能力也是千差萬別。因此，改變傳統教育模式，構建全新音樂教育理念，提升初中音樂教學水平和效果迫在眉睫。

　　對于初中的音樂教師而言，首先要對學生因材施教，培養學生演唱的能力和音樂素養，教會學生懂得如何駕馭自己的聲音，如何能更好地展現聲音的流暢和美妙；其次要重點培養學生對民族音樂的欣賞能力，使學生能夠準確地表達樂曲中表達的內涵，再教以正確的唱腔和呼吸方法；最后要學會中西結合，借鑒西方音樂的經驗，要明確雖然中西方語言和音樂風格不同，但是對音樂美的探尋，卻有異曲同工之妙。

　　合理運用媒介音樂。中學生對網絡都很敏感，而且能從中及時捕捉到自己感興趣的信息，對自己喜歡的歌也能唱出較高水準。立足這一特點，我們在教學中應根據學生已有的生活實際和學習經歷進行課堂教學設計。比如，在音樂與影視單元教學的設計中，可以將學生喜聞樂見的影視音樂作為引子，以提高學生學習音樂的興趣，充分調動他們的積極性，讓他們自覺地參與到活動中來。還可以從影視音樂的產生和發展入手，通過教師的講，學生的看，播放一些具有典型意義的代表作品，幫助學生從電影的產生著眼，對無聲電影、有聲電影和影視音樂有一個大致的了解。然后，很巧妙地將影視音樂這一音樂體裁介紹給學生，從音樂的情緒、樂器演奏形式以及音樂在影片中所起的作用等方面加深學生對音樂作品的理解。

　　2建立科學發聲教學體系

　　事實上，人的嗓音就是天然的樂器，這件樂器的奇妙之處就是能夠超越國界和語言的界限，完美融合成優美的樂曲。科學、正確的`發聲是保證歌唱者完美展現音樂的基礎，同樣也是初中音樂教師在進行課堂教學時的重點。我們一般講到的發聲原理是說聲帶在氣的沖擊下發生振動，聲帶因為振動而發出聲音，經過人體的胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、頭腔，因而發生共鳴，最后發出響亮而和諧的聲音。長期的音樂教學，都是以傳統意義上的三種唱法為基礎，在教學過程中，教師會將學生限定在某種唱法之內，將教學引入誤區。其實，正確的發聲要依照科學，摒棄傳統意義上教學的主觀性。

　　每個學生都有其不同的嗓音條件和發聲特點，在音樂教學過程中，教師的任務是去修飾學生的聲音，揚長避短，因材施教。在學習的過程中，千萬要在科學的基礎上循序漸進，不可操之過急，更加不可刻意模仿。在學唱的過程中，要以聽人家如何運用嗓音，如何演繹作品，如何使用技巧為主，切不可單純刻板地一味還原。作為一名音樂教師，要有靈敏的耳朵，要有敏銳的觀察力，要對學生的學習情況進行記錄和分析，并且掌握每一個學生的特點，使學生在不斷的訓練過程中提升音樂感知能力。

　　3運用有效合理訓練方法

　　初中音樂教學，最難的環節莫過于對學生的因材施教，教師想要對學生進行培養，就一定要有“伯樂”之能，全面了解學生聲音能力、特點、發聲習慣、發聲特點、存在的問題等，整合之后制定出系統的教學方案。音樂的學習需要持續的訓練，不能追求一蹴而就，初中音樂課堂要著重訓練學生的基礎。一是要幫助學生學習科學的樂理知識，培養正確的聲樂審美和音樂感覺，這種感覺既是聽覺上的，又是心靈上的。二是要發現學生唱的最好的那個音，從那個音人手，學細學精，然后再拓展學習其它音，在這個過程中，養成良好的音樂習慣。三是要培養學生的音樂感受力，要著重提升音樂的實際掌握能力，可以是感覺上的，也可以是歌唱方面的，更加可以是有關音樂的其他方面的。

　　課堂之上，教師還是要以課本為主，結合課本內容進行靈活的教學方式方法。以往初中音樂課堂不活躍的主要原因就是很多學生將音樂課當成了“學歌課”，如今的音樂課堂主要是以音樂鑒賞為主，開發學生音樂潛力為輔，教會學生科學的發聲方法，激發學生學習的興趣，培養學生音樂感受力。音樂教師在教學過程中，要運用合理有效的訓練方法進行教學實踐，了解學生，發現學生，讓音樂的課堂變成情感式的課堂，讓學生接受并且熱愛音樂，將音樂課當成拓展知識，互動交流的載體。

　　4結束語

　　初中音樂教學從應試教育的忽視中突圍而出，成為素質教育最重要的組成部分，這說明音樂對人成長的重要性。初中的學生正處于世界觀、人生觀、價值觀逐漸形成的重要時期，他們需要接受更多更好的有益于身心發展的拓展教育。音樂永遠會給人美的享受，這樣的美需要傳達給學生們，讓他們接觸到世間的美，了解知識的美，從而享受并且延伸音樂之美。

音樂教學隨筆6

　　一年級學生剛進入學校，課堂常規訓練是必不可少的，所以要學生要有計劃地進行常規訓練，這對以后的音樂課非常重要。

　　除了對學生站、坐、行、排隊要進行嚴格的訓練外，對音樂課的常規訓練也是不能忽略的。音樂是一種語言藝術，它能夠通過旋律帶給大家喜、怒、哀、樂。所以我認為音樂課也應該用音樂形式來訓練學生的常規。讓學生真正感受什么是音樂課。例如：讓同學聆聽音樂進教室，用上、下音階進行師生問好，設計一條師生問好音樂問候語言，拍節奏讓學生坐好，規定一個和旋表示“安靜”等等，來達到用音樂說話的常規訓練。不僅加強了學生的練耳能力，還能達到常規訓練。以形成音樂課堂的特點。

　　同時，對于一年級的新生而言，我認為要學習豐富的音樂知識并不是重要的，應該以：讓學生喜愛音樂、喜歡音樂課、喜歡音樂老師為主，從而達到提高學生的興趣為目標這才是最重要的。

　　一年級音樂課是通過教師的情感投入，心靈的感悟來完成教學目標的。如果不能讓學生獲得好的心情、好的情緒就不能獲得良好的教學效果。在音樂活動中教師更應該起帶頭作用，做學生的大朋友，讓學生對你產生親近感和認同感。樂于接受教師的'指導，使學生敢想、敢說、敢做來發揮他們最大的潛能。另外，從音樂是一種感官藝術來說，在音樂課中，一定要抓住和突出音樂中的“聽”的重要功能，學生聽多了、耳熟了，自然就會唱了。我上課通常采取幾種“聽”的方法：一、拍節奏法。即讓學生和著音樂拍擊節奏，這樣有利于學生掌握歌曲的節奏。二、口令法。即在聽歌曲時，教師根據樂曲的情緒給予各種口令，讓學生和著音樂做舉手、踏步、轉身等動作，這通常以樂段為單位。三、閉目法。此法能消除視覺上的干擾，集中注意力，使學生全神貫注的傾聽音樂，用心去感受音樂，這種方法比較適合于旋律優美的歌曲欣賞課。音樂課堂教學中采用多種多樣的“聽”的形式，學生在聽時就不會覺得枯燥單調，在和諧、平等、愉快的氣氛中自然學會新歌。

音樂教學隨筆7

　　《小學音樂課中節奏教學方法初探》這篇文章中筆者主要闡述了一下幾點教學理念：

　　一、何為節奏

　　節奏，是音樂的基本要素，是音樂的骨架，是掌握旋律的基礎，任何音樂都離不開節奏。

　　二、音樂是時間的藝術

　　節奏是構成音樂時間的實質，是音樂的核心和骨骼。不同的音樂形象需要特定的節奏形態來完成。

　　三、通過教學案例分析來闡述小學音樂課中一些實用的節奏教學方法。

　　結合教學實踐中，我深刻體會到音樂教學中節奏教學的重要性，準確的把握好節奏是小學音樂教學中至關重要的一個環節。在音樂教學中有針對性進行節奏訓練，不僅可以有效地培養學生的節奏感，增強他們互相傾聽、協作合奏的能力，還可以很好地調動、活躍課堂氣氛，激發學生的`學習熱情。對于培養學生獨立的識譜能力，增強學生的音樂感受、理解、表現等能力都是十分重要的，是音樂教學基礎內容之一。

　　因此通過學習，我明白了培養學生良好的節拍感、節奏感，是學生學習音樂所應具備的技能，是進入音樂藝術殿堂的第一步。為了進一步培養學生的音樂節奏感，提高學習節奏、學習音樂的興趣，老師可以在律動中讓學生感知節奏，巧妙設計節奏教學；也可以在音樂游戲中滲透節奏訓練，巧妙設計節奏教學；其次可以在歌唱欣賞活動中貫穿節奏，巧妙設計節奏教學以及在與生活的緊密聯系中，巧妙設計節奏教學。

音樂教學隨筆8

　　通過自然界豐富的音響世界，培養學生的認識能力與感受能力

　　音樂是一門聽覺藝術，音樂形象通過節奏、節拍、曲調、調式、調性、和聲、曲式等音樂要素來塑造音樂所表達出的思想感情，通過人的聽覺器官而引起各種各樣的情感反應。因此，對音響的感受是一切音樂活動的基礎，通過不同形式與手段對學生進行音樂感受能力的培養尤為重要。大千世界的音響有著豐富的表現力，如風雨聲、雷電聲、鳥鳴、狗吠、馬嘶、獅吼、濤聲、流水聲、機器馬達的轟鳴聲、戰場上的槍炮聲、抑揚頓挫的叫賣聲……作曲家們為表現這些豐富音響和自身感受而創作了大量的音樂作品，來表現不同的音樂形象及情感，如《動物狂歡節》《雷電波爾卡》《騎兵進行曲》《十面埋伏》《野蜂飛舞》《百鳥朝鳳》等中外名曲。教學中，有的`音樂教師指導學生聆聽這些作品，讓學生感知音樂與大千世界的密切關系，感知大千世界豐富的音響和音樂所富有的特殊的表現力和感染力。在此基礎上再引導學生打開想象的心窗，利用各種生活物品，自己動手制作模擬大千世界音響的“樂器”進行表演。在教師的啟發、鼓勵下，有的學生將塑料紙揉成團，放在掌心里揉搓，使其發出“刷刷刷”的聲音，用來模擬瀟瀟細雨的聲音；有的學生手握塑料飲料瓶發出“咔吧、咔吧”聲，模擬雷聲；有的拿來一節竹子做成竹哨，吹出美妙的鳥叫聲；有的用空易拉罐裝進沙粒，用膠布封口，代替沙罐搖出“沙沙”的節奏；還有學生用倒扣的小塑料桶或空蛋糕盒子來代替“架子鼓”敲擊出不同的節奏；也有學生用碗或茶杯深淺不一地裝上水，用筷子敲擊出簡單的樂句……這些信手拈來的普普通通的生活物品，被孩子們的想象力和創造力賦予了新的概念，雖然簡單、沒有固定音高，但卻在孩子們的音樂啟蒙中起到了“潤物細無聲”的作用。

　　引導學生欣賞音樂，啟發他們豐富的想象力，培養學生語言表達能力

　　音樂具有“有聲無形”的藝術特點，人們對音樂內涵的感知比較抽象。但是，音樂的各種要素組合起來，所表現的內容、塑造的形象、表達的情緒，總是能被人們所感知，這就是音樂的魅力。在這一方面，有的教師充分利用音樂的各種表現手段，啟發學生利用想象力將所聽到的音樂用語言描述出來，同時也描述出了自己對音樂的感受。

音樂教學隨筆9

　　小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力與非智力因素都能得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發展。

　　傳統的教學觀念認為音樂課的目的是讓學生掌握一定的技術和音樂知識因此在音樂課中過多的強調了學習技能、技巧。小學音樂教育并不是要讓每個學生都成為音樂家，如果單純的技術訓練就會帶有一定的強迫性，容易使學生產生對學習音樂的厭煩心理，喪失對學習音樂的熱情和信心。所以我認為作為音樂教師應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，使德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，凡是小學階段所開設的課程，只有課程設置節次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。

　　我所教的是小學四年級的音樂課程，四年級小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律，鮮明活潑的節奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。對于四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：

　　一、指導學會聆聽音樂

　　音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節奏感、音高感、旋律感、形象感等等）是審美能力的'基礎。課前指導學生多聆聽幾遍歌曲，掌握基本的旋律和節奏。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺。學唱歌曲也跟快些。

　　二、指導學生熟讀歌詞，并做情緒處理。

　　在聽一遍歌曲之后，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生講述歌曲大概內容，表達的的思想內容和活動情節并進行愛國、愛黨等方面的思想品德教育。而且在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。

　　三、游戲、表演激發學生學習興趣

　　小學生天性好動。利用他們這一特點，把游戲和表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。在音樂活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。如《同他去》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，也是一首游戲歌曲。歌詞簡單易懂，就是要求小朋友們邀請別人來玩。

　　戲，小孩子表現欲強，這堂課中能積極參與，并且能訓練他們的反應能力，叫到誰誰就來比賽，為自己組爭光，既能活躍課堂、小孩得到鍛煉，而且在輕松快樂的游戲中學會了歌曲，又能增強他們的集體榮譽感。

　　四、運用已有條件教學，提高學生興趣

　　根據小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意占優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用鋼琴、多媒體進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率。

　　目前來說感覺收獲還是很大的，但是也有很多方面還做的不足，音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更善于總結，經常回顧，以更好地實施教學任務。我們也會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學，希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。為學生德、智、體、美全面發展貢獻自己的力量。

音樂教學隨筆10

　　參加工作已經十多年了，原以為當音樂教師相對于其他職業來說壓力會小點，可現在看來不然，當音樂教師也并不輕松。當然，在壓力背后也有快樂。

　　一、教學中最大的特色或經驗

　　這么多年的教學，也有了很多經驗。比如，在各個單元內容的教學中，我不會僅僅局限于課本中的素材，而會盡可能、大量的去尋找課外的與本單元或本節課有關的知識、音樂等等，我希望結合課外的知識讓學生們有更廣闊的視野與更加豐富的體驗、感受。在課堂上，當教學生演唱時，我會去主動關注學生的聲音，學生演唱時，有時他們會偷懶，在學生心里沒有“什么叫好聽的聲音”的概念。我認為，好聽的聲音必須聲中帶情，把情和聲融合在一起，我很多次在課上模仿學生懶惰時的聲音，讓他們自己去比較，這時基本上學生都能領悟到什么叫有感情的聲音，也能很快的改過來。

　　二、教學中最大的困惑

　　在教學中，尤其在教學欣賞課時，我有時無從下手，我到底讓學生在欣賞課里學點什么?分析曲式，對于一、二年級學生來說猶如聽天書，根本聽不懂。所以一到欣賞樂曲時，很多學生不能去關注樂曲，我想原因出在我身上，我不能帶領學生很好地聽，這也是我最大的困惑所在。

　　最后，在教學上，我最大的愿望也跟其他音樂教師一樣，能成為一名優秀的音樂教師，面對學生，面對教學能得心應手;面對學生，能教給他們更多的音樂知識。音樂課能給他們帶來無限的快樂，這也是我做教師最大的心愿。

　　小學音樂老師教學隨筆3

　　我從事音樂教學已經十多年了，我們學校是農村初級小學，多媒體進入校園才是近兩年的事，由于班級較多的.緣故，再加上我們學校就只配置了2個多媒體教室，所以不是經常有機會進行多媒體教學。通過用幻燈片教學的幾節課，我發現：用多媒體進行教學，能夠直觀、生動、形象地展示教學內容，極大地調動學生學習音樂的積極性，特別是在進行音樂欣賞課的教學中，學生在有動感畫面的支持下欣賞音樂，就能很快的進入到音樂所表達的意境中，感受到音樂給人們帶來的美的享受，更能激發起學生學習音樂的興趣。便于學生從感性上更好地認識音樂，體會音樂。這樣就節省許多講解的時間，課堂形式更多樣化。愛因斯坦曾經說過：“興趣是最好的老師”。所以作為老師，特別是音樂教師的我們，就應該考慮一下怎樣才能激發學生的學習興趣，只有把學生的學習興趣培養起來了，學生才能夠主動的進行學習。但是，如果我們不分課程，一味的追求PPT教學，就會出現課堂上熱熱鬧鬧，學生轟轟吵吵，而不能真正的掌握知識，也達不到真正的教學目的。所以，我們在教學中要有針對性的、有選擇性的制作課件，避其缺點，揚其優點。

　　我認為一節好的優質課，應該是讓學生在輕松的課堂氛圍內學會和掌握本節課的知識，在課堂中盡量使教學內容形象化和趣味化，融知識于娛樂之中，使學生學的輕松。那么，我們應該如何去營造和諧的課堂氛圍呢?

　　首先，在導入新課時我們應該注意，一定要能夠調動學生的興趣，牢牢吸引學生的注意力。就現在小學生的現狀，很多學生都迷戀流行歌曲，那么，在導入新課時，我們要盡量找一些內容健康、富有感召力的流行歌曲或者是語言來引起學生的共鳴，調節課堂氣氛。

　　其次，課堂提問要有技巧性和趣味性。課堂精心設計問題，既要考慮到學生可能需要的考慮時間，同時還要考慮到問題的趣味性。實際操作中，要注重啟發、引導，多用鼓勵性語言，盡可能激發學生的成就感，切忌諷刺挖苦，以免學生產生對立情緒，從而失去對音樂這門學科的學習興趣。

　　第三、激發學生的興趣，使課堂真正活起來，讓每一個學生在課堂上真正動起來。愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師”，只有在師生不斷交互實踐過程中，才能產生和發展人的認識;只有在能動的實踐過程中，個體才能作為一個開放系統不斷地吸取外界信息;正如一個名人所說：一個人的興趣所在就是他的力量所在。

音樂教學隨筆11

　　作為一名新教師，也有好多節課在身邊悄悄流走，但是上學期有一節音樂課卻讓我久久不能忘懷，到現在記憶猶新。伴隨著急促的上課鈴聲，我急匆匆的走向音樂教室。二年級的某個班級的孩子們安靜坐在音樂室里，本節課我講的是一節二年級音樂課，學唱一首老北京童謠《打花巴掌》。這是一首說、唱、打相結合的一首兒歌。歌曲詼諧、幽默，有念白的地方，有打節奏的地方，其實還是蠻難的。不過還好我課前充分的備課，心想應該沒有問題的。唯一擔心的就是怕班級里的幾個差生給課堂帶來麻煩。課堂在有序的進行中，20分鐘過去了，同學們歌曲已經練唱的很熟練了。我用眼睛偷偷的瞟了一眼后邊的那幾個搗蛋鬼。他們無精打采的樣子，我心里咯噔一下，心想可不能讓他們幾個毀了我的這節課。于是我想特別關愛他們一下。接下來的20分鐘也是本節課互動高潮的地方，亮點的關鍵。歌曲學會了，接下來用說、唱、打節奏、歌表演的即興方式來突出這首老北京童謠。

　　在歌曲《打花巴掌》中，念白處邊念邊拍打節奏，同學們都整齊的或同桌或自己拍打著節奏，這時我來到某個調皮鬼同學的身后，輕輕拍打他的后背，他回頭看了我一眼，我對他淡淡的一笑，從他的眼神中能感覺到他很幸福。他合著我的`節奏，小手拍打的更起勁了，說歌詞的聲音也提高了一倍，整個人顯得更有精神了。我趁熱打鐵，提議把歌曲在表演一遍，這次我把幾個差生都拉了進來，組成一支快樂的節奏隊，我們5人連在一起一人拍打一人的后背，我感覺到他們在輕輕的拍著我，我幸福極了。我發現他們每個人的嗓子都變得亮了起來，個個活靈活現的，臉上洋溢著幸福的微笑，好像媽媽在拍打他們入睡一樣，唱出來的歌聲是那么的甜美。此時此刻我感覺我就是他們的媽媽，在我眼中他們在也不是差生了。其余的同學都向我們投來了羨慕的目光。他們也三一伙，五一組的連成一串，模擬我們邊說邊打節奏，是那樣的快樂。

　　課下，我深刻反思課上與差生互動的這個環節，其實在我們眼中的座位的差生他們只是比較調皮、好動，他們也并沒有想要破壞課堂的想法，他們只是可能不太能控制自己，只要教師多關注他們，多跟他們互動，他們就會被教師帶動，也會跟著老師的節奏繼而慢慢喜歡上音樂課的。

音樂教學隨筆12

　　一直以來，音樂歌曲課被稱為副課，特別是個別地方學校更認為音樂歌曲課是可有可無的課目。隨著素質教育的不斷深入以及音樂歌曲在發展學生智力等方面所發揮的不可估量的重要作用，使人們對音樂歌曲課越來越刮目相看。而作為一名音樂歌曲教師如何不負眾望，更好地完成好教學任務，最大限度地讓音樂歌曲放射出它應有的光彩，這是我在多年的課堂教學實踐中不斷思考與實驗的課題。我發現影響上好一節音樂歌曲課的因素雖然很多，但以下這幾方面更不容忽視。

　　一、師生對音樂歌曲課的認識態度是上好一節課的關鍵之一

　　常言道：學生是老師的一面鏡子，有什么樣的老師就有什么樣的學生。作為老師首先要重視自己的課堂教學，要自尊自愛，對任何一節課都要一絲不茍，認真負責，使學生無形中受到感染和影響。針對那些態度不端正的學生，老師要了解學生，把握他們的思想脈博。否則，只一味地想怎么設計課堂教學花樣，只能抓住學生一時的心，卻不能讓學生從內心深處改變對音樂歌曲課的態度。所以一旦發現有學習不端正的.學生，我就利用上課幾分鐘的時間讓大家討論：音樂歌曲課到底有什么作用？音樂歌曲課究竟會給同學們帶來什么？沒有音樂歌曲課會怎樣？同學們馬上七嘴八舌，大講特講其好處所在。通過這一環節，使學生更進一步了解了老師工作的意義，也使他們更多更好地知道學好這門課的意義，從而自覺自愿的完成學習任務。

　　二、課堂上老師的夸獎與鼓勵也是一節課成功與否的關鍵之一

　　在實際工作中，我不止一次地實驗發現：同樣的班級，如果這節課我鼓勵贊揚的話語多了適當了，學生的情緒便會異常地高漲，他們的行為也會與我緊密配合默契。相反，我有意將注意力集中在了那幾個所謂的調皮學生身上，批評多了，學生唱歌的情緒馬上讓人覺得無精打采，心不在焉。這一點特別是在年齡較小的年級表現尤其明顯。比如學習《四季童趣》這首歌曲，節奏較難：除了切分節奏，還有全音符八分音符多次的交替出現。學生很容易產生厭煩情緒。我除了采用各種教唱的方法之外，重點放在給學生心理暗示上，激發他們的學習激情。整個教唱過程中，我時不時地贊揚激勵他們：“你們真棒，這么難唱的句子都難不住你們，老師真為你們的聰明能干興！”“你們的聲音真是太美了，我真想再欣賞一遍！”“你們愿意吸收老師加入你們的合唱隊嗎？”一節課下來，不但不覺得累，反而會讓你身心愉悅興致更高。無數次的實驗證明：越是輕松有趣的教學氛圍，學生的學習積極性越高，學習效果也就越好。當然必要的批評也要有，不過要考慮課堂氣氛及學生的承受能力，講究語言藝術

　　三、音樂歌曲老師不僅是普通的教育工作者而且還是美的傳播者

　　在實際教學中，我不只一次地發現：當我身體不舒服，精神面貌欠佳時，學生上課也是懶洋洋的，歌唱時很難進入狀態。同樣的班級，當我富有激情地和他們一起活動，一起唱時，學生不僅學的快，對作品的理解也到位。同時，我和其他老師交流中都發現，學生把音樂歌曲老師當成了美的標準。音樂歌曲老師會跳舞，言談舉止美觀大方；音樂歌曲老師會唱歌，聲音美；音樂歌曲老師會彈琴，很讓人著迷；老師的一舉一動都是他們學習模仿的對象。所以，作為音樂歌曲老師在課堂教學中，要充分發揮自己的優勢，使學生從老師這里不僅能學到書本知識，還能感受到美的熏陶。

音樂教學隨筆13

　　在這個學期的音樂教學中，我對每個學生的音準進行了初步的考察，發現每個班只有幾個突出的學生能脫離鋼琴唱準歌譜，而大部分學生都唱得偏低，有的還不能連貫的唱出每個音符，或者亂唱一通。

　　學生音準問題說明我們的學生還沒有真正掌握好歌曲的`旋律。這就需要解決音準和學生識譜的問題。

　　在音樂教學中，音準和讀譜能力是對每個學生的最基本的要求，可是學生讀譜和音準能力的培養絕不是一蹴而就的，它是一個長期訓練的過程。

　　首先，是音準的問題。音準這個概念這是相對的，音準就是人們感知并衡量音的能力。音高和音準是不可分的，培養音準其實就是要培養準確的音高感。所以要讓學生先多聽歌曲，并用“lu”來跟唱，對旋律有個整體的空間概念，再來隨鋼琴分句學唱，不一定要老師唱一句，學生跟一句，簡單的可以放慢速度讓學生自己來跟琴唱譜。老師要及時糾正學生沒有唱準或唱對的樂句。

　　通過一兩遍的練習，可以用稍快的速度來連貫的唱譜，再來學習演唱歌詞的話就事半功倍了。

　　我認為還是需要借助音樂設備和器材來培養學生對樂音的把握。

　　其實，不論是音準還是讀譜能力的培養都是息息相關的，不能獨立而存在，我們老師要在理論結合實踐的基礎上，培養學生良好的音準和準確的讀譜能力。這樣才能讓學生能自信、大膽去更好地演唱歌曲。

音樂教學隨筆14

　　唱歌教學在小學音樂課堂教學中是必不可少的一個教學環節。其教學目的不外乎：一是通過范唱或播放錄音等形式讓學生對歌曲有一個整體的藝術形象感染并實施美育目標;二是通過聆聽，讓學生熟悉必要的樂理知識與歌唱技能、技巧。

　　即使在現代小學唱歌教學中，最常使用的傳統教學方法還是由老師進行范唱或聆聽錄音為主。也可言之為：即“聽唱法”。它的優點是：學生可以直接地、簡便地學習歌曲，同時可以把主要注意力放在歌曲的情感和韻味的體驗及表達上面，比較有利于學生在有限的課時內能較多地練唱歌曲。但是，讓學生長時間地進行模唱，學生會感到很被動，覺得很枯燥，造成“鸚鵡學舌”，雖然歌曲很快會唱了，但學生根本沒有參與音樂思考，阻滯了他們對唱歌的興趣，而且這種方法過于單一，不利于采用多種教學內容和教學手段來發展學生多方面的音樂才能，并且難以適應比較長、比較復雜的歌曲學習，尤其是合唱歌曲。

　　根據這種情況，我們在教學中采用了旋律引導、圖示比較、難點突破、綜合能力訓練等相結合的教學方法。如在教唱《小小音樂家》這首歌時，先采用“旋律引導”，讓學生模唱歌曲的旋律，進而要求學生自己把旋律換成歌詞。這就在“聽唱法”的基礎上減少了老師逐句歌唱的過程，增加了學生動腦思考的`活動及學生與旋律的接觸，對培養學生識譜及樂曲感受能力都有幫助。其次采用“圖示比較”法，將曲譜中旋律的高低變化用線條表示出來，使視覺形象與聽覺形象結合起來練唱，對歌曲中各樂句間出現的重復、模進和內在聯系進行辯唱，以加深記憶。這對于激發學生的學習興趣、培養學生的樂感、創造思維都有很大的幫助。再用“難點突破法”，將歌曲中難以掌握的部分，先重點練會，再練唱全曲。最后通過“綜合能力訓練法”，將歌曲的主題、節奏型難點及歌唱聲音的要求編成短小的輔助練習，分別通過唱、聽、記、看等練習方式，進行基本能力的訓練，讓學生有充足的空間來領悟歌曲旋律，歌詞的內涵，這對于歌曲整體的把握及情感體驗有很大幫助，既完成了會唱歌曲又提高音樂知識技能的教學任務。

　　長期教學實踐說明，這些方法有利于學生對音樂的記憶、想像以及對音樂形式的感受和音樂審美等綜合感受能力得到加強，同時也較大幅度地提高了學生的音樂綜合素質，能夠極大地提高學生學習音樂和探索歌唱的興趣，促進學生綜合藝術審美素質的提升。

音樂教學隨筆15

　　隨著當今社會科學幼兒教育觀念的不斷宣傳和實踐，尤其是《幼兒園教育指導綱要》和《3-6歲兒童學習與發展指南》的頒布與實施，對我們提出了新的要求，面臨著新的挑戰。在學前教育內容中,音樂教育又是其中的一大部分。我國《幼兒教育綱要》指出:教育者根據學前教育的任務、內容,通過一些手段和方法,在受教育的兒童和教育者的共同活動中,對兒童施加各種有益的影響,在學前教育階段,我們可以通過音樂教育充分的發掘幼兒的潛能,塑造幼兒健康、活潑、陽光、的形象,促進幼兒在德、智、體、美等各方面得到積極主動的發展。那么作為一位教師，如何抓住幼兒音樂教育的特點，采取恰當方法，合理的設置課堂各環節，有效地開展幼兒園音樂教育活動，是擺在幼兒教師當前的一個新課題。

　　一、幼兒音樂教育的主要特點

　　(一)幼兒音樂教育要與幼兒教育學、心理學的科學規律相一致。

　　幼兒音樂教育必須符合幼兒的生理、心理發展特點,要以幼兒園相關的教育原則、方法等作為基本理論指導教育教學工作,一旦違背了這些科學的規律，那我們的教育工作必定會受到影響。不可避免的會影響幼兒的心理、生理發展。例如:同樣的一首兒歌,若一位專業技能技巧熟練的教師并熟知各年齡段幼兒的年齡特點,采用正確的教學方法對幼兒開展教育的老師,教學效果必定很好;相反，若一位不具備這些條件的老師,就達不到目標,自己著急,幼兒也沒掌握。

　　(二)幼兒音樂教育活動要把握住幼兒藝術歌曲的情感與審美感受的主要特點。

　　音樂教育的重要特征就是通過音樂藝術作品給人以情感的體驗與審美的感受。音樂審美感受是讓幼兒在參與音樂藝術活動的過程中,通過不斷的感知音樂作品的藝術美,使其在情感上產生共鳴,獲得美的感受。所選的兒童音樂作品要緊緊與幼兒的生活實際相聯系，具有情趣、積極、陽光、健康、活潑的一些特點。也要體現出這些情緒中蘊藏的贊揚、關心、同情、鼓舞、幫助的生活態度。音樂藝術是以每個生動感人的藝術形象來激勵人們的感情,給予啟示,感染幼兒。

　　例如:在中班上冊教材中的兒歌《一分錢》,它教育意義是教育幼兒拾金不昧的高尚的品德,但是在歌詞中并沒有直接呈現,而是采用了一種天真的兒童語氣、簡單的音調旋律、歡快的情緒,唱出了小朋友把撿到的一分錢交給警察叔叔,警察叔叔拿著錢對小朋友點頭贊揚示意的細小情節,塑造出一個生動而又感人的美好形象,從而教育我們的兒童，意識到不是自己的東西不能要，并且要把拾到的東西，就算很少的一分錢都要交給警察叔叔，在情感上也是愉悅的。用這樣一種情感方式來激勵，會比直接的教育會更容易讓幼兒接受，更能牢記在心。因此在幼兒音樂教育活動中,無論是進行思想、情緒、品德的教育,還是進行知識技能、認知理解的教育,都需要通過審美感受這一途徑來開展。

　　(三)幼兒音樂教育的開展要遵循寓教于樂的原則。

　　音樂藝術具有娛樂性特征,這也是吸引幼兒積極參與音樂活動的重要特點之一。利用這一特點讓幼兒在游戲中快樂的學。在音樂教育中獲得愉快的音樂感受讓幼兒在歡快活潑、富有藝術特點的教育中獲得成長。從而促進幼兒德、智、體、美全面發展。

　　(四)幼兒音樂教育的影響是潛移默化的.。

　　幼兒音樂教育是在一種歡快的氛圍中進行的,它的教育影響就如像春雨點點滴滴滋潤幼兒的心靈。慢慢的熏陶、感染著她們。因此,音樂教育就是一個循序漸進、潛移默化的教育過程。而音樂藝術教育對人們內心情感有著潛移默化的影響,比說教更具有說服力,意義更深遠。

　　二、音樂教育在促進幼兒全面發展中的意義

　　(一)音樂教育對陶冶幼兒情操，培養幼兒審美能力有著重要作用

　　喜愛音樂是孩子們的天性，幼兒有著較強的好奇心，鮮艷而又明亮的色彩，五彩繽紛的世界，環境中豐富美妙的聲音，美麗色彩與圖形都可吸引兒童的視覺與聽覺。那么，美妙的音樂便更是他們的最愛。

　　音樂不斷陶冶著孩子們的情感，激發他們充分發揮兒童想象力，教育他們熱愛生活，及對未來一片美好的憧憬。

　　(二)音樂教育與德育緊密相聯，密不可分。

　　好的音樂教育可以促進幼兒品德的發展。而品德教育的發展需要以情感為基礎，音樂教育又是德育培養的情感基礎。通過優美動聽的音樂，潛移默化地影響。

　　音樂活動多為集體活動,無論是音樂表演，合唱都可體現團隊合作精神。因此都能培養集體主義精神，養成遵紀守法的好習慣，在國外，有很多學者把音樂活動作為培養新一代社會道德規范的早期教育行為來研究，并在教育中占據重要地位。

　　(三)音樂教育可促進幼兒智育的發展。

　　音樂教育能促進智育的發展，這一點已成為社會有目共睹的一點，很多有條件的家庭為更好的培養自己的孩子，更好發展孩子的智力，兒童的早期音樂教育已成為社會一種發展趨勢，越來越多的家庭為孩子購買樂器，請專業的音樂教師。由此看出，得當的音樂教育對促進幼兒智力的發展有著積極的作用。

　　三、在幼兒音樂教育中如何有效開展教育活動

　　(一)培養興趣，激勵幼兒主動、自信地參與到活動中來。

　　興趣是最好的老師，幼兒音樂教育的教學內容與形式要生動形象活潑，3-6歲的幼兒活潑好動、好奇心強等特點，因此，避免利用簡單呆板的教學模式，在教育活動中教師應讓自己的課富有濃厚的趣味性。從而調動幼兒的積極性。多給幼兒一些上臺鍛煉的機會，鼓勵幼兒參與的每次活動，發現幼兒的進步，從而增強幼兒的自信心。

　　(二)所學歌曲要與幼兒的生活緊密結合。

　　幼兒歌曲來自與幼兒生活，同時也反映著幼兒的生活。教師要啟發引導幼兒了解與歌曲內容相關的知識，使幼兒增長知識，更有助于幼兒體會歌曲的情感，與生活緊密相聯幼兒更容易理解，對學唱歌曲增加了興趣。比如在學中班上冊的《幼兒園里好事多》這首歌曲之前，教師就可問問幼兒小椅子誰擺的，小桌子誰擦的，小手絹誰洗的。幼兒既感興趣，又熟悉了歌詞內容。在加上歡快的音樂間奏孩子能不喜歡么?通過這樣的一種方式不僅提高了幼兒對音樂的興趣更讓我們的教育開展的更為順利。

　　快樂是孩子學習、探究、嘗試的原動力，孩子因為快樂所以學習，因為學習所以快樂。因此，我們有責任成為幼兒音樂活動的伙伴，支持者，引導幼兒喜愛音樂;在活動中多給幼兒自主的空間，讓幼兒尋找快樂;多給幼兒自由的空間，讓幼兒創造快樂;多給幼兒合作，交流的空間，讓幼兒分享快樂。我們共同努力讓音樂帶給幼兒快樂，讓幼兒真正享受音樂的快樂吧!

　　(三)幼兒音樂教育要給幼兒充足的空間，培養幼兒的創造意識。

　　在音樂活動中,作為教師我們不能僅僅看孩子技能技巧的訓練,還應培養幼兒會表現美、創造美。適時地鼓勵,引導幼兒當眾大膽表現。

　　音樂教育需要我們給幼兒創設一種寬松的環境,由易到難地引導幼兒創造,創編歌詞與動作，充分挖掘孩子們的才能。從這樣我們可以從簡單的改編歌詞、從一個簡單的旋律出發,慢慢的到為圖片故事編配音樂、為整首歌曲創編舞蹈動作，總之，要引導幼兒從自身實際出發,充分展示自己的創造力。

　　結語

　　幼兒音樂藝術教育作為樂教育的一個重要組成部分,越來越受到各國教育界高度關注。在大力提倡超前教育、素質教育、基礎教育的今天,如何探索幼兒音樂教育發展方向,完善幼兒音樂教育體系,對搞好幼兒音樂藝術教育具有十分重要的現實意義。

【音樂教學隨筆】相關文章：

音樂教學隨筆12-06

音樂教學隨筆05-19