音樂概論教學教案

時間：2022-10-08 00:57:30 教案

音樂概論教學教案

　　音樂概論教案篇一：音樂教案-牧童

音樂概論教學教案

　　[音樂教案－牧童]

　　樂器演示與《牧童》教學（99年秋冬）【教學目的】本節課，著重培養學生對樂器演奏的興趣和認識簡譜的能力，音樂教案－牧童。

　　【教學重點】對于從來沒有接觸過簡譜的學生，培養學生學會唱簡譜的能力；對于有一定簡譜基礎的學生，教會學會“二重唱”。

　　【教學難點】指導學生學會唱準音的高度、時值。

　　【教學課時】一課時。

　　一、首先，激發學生的音樂想象能力，激發學生對音樂的熱愛。請同學們聽一聽： 5 －－－│ 5 －－－│，模仿的是什么聲音？再聽一聽： 55 55 55 55│11 11 11 11│，模仿的是什么聲音？再聽一聽：│5 6 5.3│5 1 5－│4.3 2 6│5 32 3－│，象征什么意思？

　　二、教師用口琴吹一首《火車向著韶山跑》；用笛子吹一首《洪湖水，浪打浪》，激發學生對樂器的興趣。提議每一個學生，都應該買一樣樂器。

　　三、音階教學1－│2－│3－│4－│5－│6－│7－│1－│1－‖

　　duo ruai mi fa suo la si duo

　　do ruei sol ti do

　　堵銳瞇發縮拉絲夜都

　　四、請同學們把音樂課本第七冊，翻到56頁，我們來學《牧童》這首樂曲。

　　教師用口琴、橫笛、豎笛、電子琴，演奏《牧童》。

　　帶領學生學習《牧童》這首樂曲。

　　五、結束。

　　附：《音樂藝術教學概論》

　　一、音樂理論

　　藝術，是人類以情感和想象為特性，把握和反映世界的一種特殊方式。根據表現手段和方式的不同，藝術可分為表演藝術，如音樂、舞蹈；造型藝術，如繪畫、雕塑；語言藝術，如文學；和綜合藝術，如戲劇、影視，幼兒教案《音樂教案－牧童》

　　１、節奏

　　節奏，是音樂術語。由音響運動的輕重緩急形成，其中節拍的強弱或長短交替出現，而合乎一定的規律。節奏是音樂的基本要素，對旋律的形成起著決定的作用。

　　２、旋律

　　３、交響曲

　　４、圓舞曲

　　二、簡譜知識

　　簡譜，是音樂的一種記譜方法，于十六世紀中葉，初步成型于歐洲，17－18世紀先后，經盧梭等人加工而漸趨完備。

　　盧梭(1712－1778),是法國啟蒙思想家,哲學家，教育學家，文學家。在教育觀點上，他提出

　　“返歸自然”的口號，主張順應兒童的本性，讓他們的身心自由發展。盧梭沒有什么學歷，但他卻成為了法國十八世紀最偉大的思想家！有關盧梭對教育的論述，請參見筆者在蘭州《新一代》96年第3期所發表的《盧梭論兒童教育》論文。

　　三、樂器演奏

　　１、口琴：簧樂器，內裝一系列小簧片，按自然音階排列, 用嘴吹吸發音。一琴只限于一調，A調和C調兩種口琴較為常用。

　　口琴吹奏的孔位順序，如圖所示：

　　5 2 1 4 3 6 5 7 1 2 3 4 5 6 1 7 3 2 5 4 1 6 3 7

　　吹吸吹吸吹吸吹吸吹吸吹吸吹吸吹吸吹吸吹吸吹吸吹吸

　　學習吹奏口琴，第一步是要學會找到"1"音。

　　口琴應該是初學樂器者的首選樂器，因為它價廉物美，發音又準，而一般的低檔管樂器，普遍存在定音不準的現象。學好口琴，是今后學習弦樂的基礎。

　　２、簫

　　３、笛子

　　笛子，管樂器。笛子吹奏的一般發音孔位，如下圖示：

　　吹膜４３２１７６５

　　孔孔左左左右右右六

　　食中無食中無指

　　指指名指指名全

　　指指按

　　４、打擊樂器

　　Ａ、體鳴樂器。如鑼、鈸(bo)、拍板、三角鐵等。鈸，古稱“銅盤”，銅制，中部隆起，如半球狀，兩片為一副，相擊發聲。

　　Ｂ、膜鳴樂器。

　　學校上課時打鈴，有電鈴，有手搖的鈴，有敲擊的鈴。如果我們把敲擊的鈴，稱為體鳴樂器的話，如果不考慮其敲擊節奏的輕重、強弱，而只考慮間隔的時值的話，那么，學校敲鈴的節奏可設計為：預備鈴：X － │X － │X － │X － │X － ‖上課鈴：X XX │X XX │X XX │X XX │X XX ‖下課鈴: XX 0 │XX 0 │XX 0 │XX 0 │XX 0 ‖集合鈴：XX XX│XX XX│XX XX│XX XX│XX XX‖在簡譜中，“‖”表示樂曲結束。

　　音樂教案－牧童

　　音樂概論教案篇二：音樂鑒賞教案

　　教案首頁

　　流水號：

　　編制：審核：批準：

　　課題: 第五章音樂鑒賞

　　教學目的、要求：

　　1、1、認識影視音樂的體裁種類，了解各自在影視劇中的作用，在教師引導下分析音樂表現要素更深層理解音樂作品。

　　2、了解和熟悉經典的影視音樂，激發學生對影視音樂的進一關注。教學重點、難點：

　　對樂曲由感性到理性認識過程的引導。

　　授課方法：講授法、討論法

　　教學執行情況及分析：

　　導入新課

　　音樂鑒賞的本意為對音樂作品的鑒別和欣賞，或者是認真地欣賞與回味音樂作品。隨著近些年各類音樂的創新與突破，市場上的音樂作品也是豐富多彩，為人們的業余生活提供了豐盛的聽覺盛宴。

　　講授新課

　　音樂素有王冠之稱，它是通過有組織的，在時間上流動的音響所形成的藝術形象，來表達人的感情，間接的反應社會生活的藝術。

　　一、中外音樂藝術概論

　　（一）、中國音樂藝術的發展歷程及其藝術特點：

　　1、先秦音樂——《詩經》

　　詩經的風、雅、頌:“風土之音”、“朝廷之音”、紅廟之音、“宗廟之音”

　　民間歌曲、宮廷歌曲、祭祀歌曲。

　　先秦音樂的律掉與樂器發展：

　　“五聲”—宮、商、用、徵、羽

　　“八音”—依據制作材料的不同，江樂器分為八個淚奔，曾侯乙編鐘。

　　2、漢魏樂府及漢魏音樂：

　　樂府、李延年和司馬相如、北狄和西域

　　《上邪》《廣陵散》

　　3、唐宋音樂：

　　“教坊””梨園”《霓裳舞衣曲》、《渭城曲》

　　曲子詞：又稱長短句，“曲子”就是曲調，“詞”即歌詞，合起來指一種新型的藝術歌曲，所以稱作“曲詞”

　　4、明清音樂：

　　民歌——《水滸傳》中的《赤日炎炎》

　　5、近代音樂

　　(1)、江南絲竹（2）廣東音樂：《紫竹調》與《步步高》

　　（二）西方音樂與藝術的發展歷程及其藝術特點：

　　1、古代巴洛克時期：《荷馬史詩》

　　1600-1750(巴洛克—“形狀不規則的珍珠”，葡萄牙語)

　　意大利歌劇（蒙特·威爾第），提倡“激情風格”，提琴制作。

　　巴赫——偉大的宗教藝術家，《意大利協奏曲》“近代音樂之父”

　　2、古典主義時期：海頓·莫扎特·貝多芬

　　3、浪漫主義時期：

　　早期代表人物：韋伯、舒伯特、門特耳松（發現巴赫）

　　德國、奧地利、德國作曲家.

　　舒曼——德國作曲家

　　肖邦——波蘭作曲家

　　4、現代主義音樂：略

　　二、音樂的基礎知識

　　（一）音樂的基本要素：

　　1、旋律：又叫曲調，它由長短、高低、強弱不同的音線組成。旋律被稱為音樂的靈魂。

　　2、節奏：指不同長短時值音符有組織的序列，節奏被稱為音樂的生命。

　　3、音色：也被稱為音品，音質，是不同的發聲體（人的聲節或樂器）所發出的樂音的色彩特質，或是不同的音樂組合的音響構成的音質的特色。

　　4、和聲：是指兩個或兩個以上的音樂按一定的規律結合同時發出的音響.

　　（二）、音樂的類別：按表演形式可分為聲樂和器樂。

　　按時代分可分為古典音樂很和現代音樂。

　　按作品有無標題可分為標題音樂和無標題音樂

　　風格分為：1、民間音樂：是由廣大人民群眾在生活中即興創作，自發產生，與人民生活有著密切聯系的音樂，它主要形式是民歌和民族器樂。

　　2、藝術音樂：藝術音樂又稱為“嚴肅音樂”是指專業作曲家，表演家，演唱，演奏的音樂，講究特定藝術技巧，追求某種藝術風格，富于深刻內容。

　　3、通俗音樂：又稱流行音樂，是20世紀興起的介于藝術音樂與民間音樂之間的一種通俗易懂，篇幅短小，娛樂性強的音樂。

　　三、音樂藝術的審美特征：

　　1、聽覺感受的敏捷性：音樂是一種聽覺藝術，具有獨特的審美效應。音樂是“直

　　篇三：中國古代音樂史教案

　　授課內容：中國古代音樂史學概述

　　一、音樂史和音樂史學

　　二、中國古代音樂史學的研究范圍、研究對象及目的

　　三、中國音樂史學的學科特點

　　四、中國古代音樂史學的研究方法

　　五、談談如何學習研究中國古代音樂史

　　教學目的:

　　使同學們在開始學習具體的中國音樂史內容之前，對該學科的學科性質、學習方法、研究方法、發展狀況有所了解。為今后的中國音樂史的學習和研究奠定理論基礎。

　　本章知識點：(略)

　　教學過程：

　　一、樂史和音樂史學

　　1、什么是音樂史

　　（1）音樂史是人類從事音樂活動的歷史，從理論上說他包括

　　人類創造音樂的一切物化形態的歷史。

　　（2）如何看待音樂是研究音樂史的基本出發點，不同的音樂

　　歷史觀將產生不同的音樂史學理論。

　　2、音樂史和音樂史學

　　人類從事音樂活動的歷史是一部客觀的音樂史，而音樂家寫

　　的音樂史著作則是一部主觀的音樂史。前者是音樂史，后者是音樂史學，后者是前者在音樂史家頭腦中的反映。

　　3、音樂史學的研究目的

　　一是把歷史上的優秀作品搜集整理起來，介紹給每一代人。二是通過對作品的分析研究，總結音樂藝術的規律，給今天的創作以資借鑒。

　　三是把歷史上優秀音樂文化的各個方面(音樂的表觀手法、音樂的體裁、樂器的形制、音樂創作思想、社會的音樂制度、音樂教育體制及其思想等，介紹給今天的人，使之發揚光大。

　　4、音樂史學的學科性質

　　所以說，音樂史學是一門包括音樂藝術和音樂文化同時又涉及音樂歷史方面的學術研究，它是一門人文科學性質很強的藝術史學學科。

　　二、中國古代音樂史學的研究范圍、研究對象及目的

　　研究范圍：中國古代音樂史學研究的是中國古代歷史上的音樂，其時間上限要追溯到中國音樂的起源，下限時至中國古代史的結束，即清王朝的滅亡。

　　研究對象：具體地說，這門學科主要的研究對象有這樣幾方面：樂器及其音樂的產生和演變樂；律學的形成及其發展；作品及其演變的分析與研究；樂譜的解讀與研究；器樂、戲曲，說唱、歌舞音樂的產生和發展；少數民族的音樂及其研究；音樂美學思想的形成和發展；音樂史的發展規律的分析與探時。

　　目的：一般地講，是為了繼承豐富的歷史遺產。繼承的目的是為了發展今天的音樂事業。文化是通過歷史積累下來的，沒有繼承就不可能有發展。

　　三、中國音樂史學的學科特點

　　1、歷史方面

　　2、文化方面

　　3、社會性質方面

　　四、中國古代音樂史學的研究方法

　　（一）研究方法

　　1、技術性方法

　　（1）音樂史料的搜集

　　（2）音樂史料的分析

　　2、導向性方法

　　（1）音樂發展與各方面的聯系

　　（2）音樂自身發展的傳承性

　　（3）逆向考察

　　（二）研究步驟

　　1、確定題目

　　2、收集有關該題目的基本材料和前人的研究成果

　　3、綜合材料與分析問題

　　4、撰寫論文或音樂史著作

　　五、談談如何學習研究中國古代音樂史

　　（一）努力掌握中國古代音樂史學的基礎知識

　　中國古代音樂史學的基礎知識主要分中國古代歷史和中國傳統音樂兩方面。

　　1、中國古代歷史方面

　　（1）語言文字

　　（2）目錄版本學

　　（3）考古學常識

　　（4）民族學以及民族音樂學的常識

　　2、中國傳統音樂方面

　　（1）具備中國傳統音樂的常識和審美修養

　　（2）掌握傳統音樂的基本樂理和分析方法

　　（二）投身社會音樂實踐，增強洞察音樂史的能力

　　（三）在研究實踐中，培養音樂史學工作者的高尚品德教學方法：課堂講授

　　思考題：

　　1、學好中國古代音樂史需要具備哪些基本素養？

　　2、怎樣學好中國古代音樂史？

　　參考文目：

　　鄭祖襄：《中國古代音樂史學概論》，人民音樂出版社

　　馮文慈：《當前中國音樂史學的發展和史學方法問題》（載《馮文慈音樂文集》第200頁上海音樂學院出版社）

　　第二、三周

　　授課內容：

　　第一章遠古、夏、商時期（約8000年前——公元前11世紀

　　第一節概述

　　第二節文獻中關于音樂起源的觀念

　　第三節原始樂舞和古歌謠

　　一、古文獻中的記載

　　1、《朱襄氏之樂》2、《葛天氏之樂》3、《伊耆氏之樂》

　　4、《彈歌》5、《簫韶》6、《涂山女之歌》

　　二、遠古時期的大型樂舞

　　第四節考古發現的樂器（鼓、磬、鐘等）

　　第五節關于音階形成的歷史

　　教學目的：

　　通過本章學習了解我國音樂的起源，音樂起源的幾種說法；掌握古代樂舞、樂器的產生、發展以及遠古時期音階的形成。重要知識點：

　　賈湖骨笛、骨哨、葛天氏之樂、彈歌

　　教學過程：

　　第一節概述

　　我國音樂文化可考歷史可以上溯至新石器時代，可考歷史有8000年。實例：1986－1987年先后在河南賈湖縣發現骨笛。我國早期音樂文化的體現者還有骨哨和舞蹈紋彩陶盆。

　　第二節文獻中關于音樂起源的觀念

　　首先是勞動的進行、語言的出現和人類大腦的發達，奠定了音樂產生的基礎和條件，同時也賦予了音樂的表現內容。勞動中有節奏的呼聲，這是原始音樂發端的最初萌芽。音樂與舞蹈還可以說是人類語言的一種延伸；

　　某些勞動工具的發現和部分生活用具對樂器的出現也給我們的祖先以某些啟發，甚至可以說某些勞動工具本身就是樂器的前身。

　　原始藝術的特點：音樂、舞蹈、詩歌三者交織在一起，密不可分，中國古代文獻稱之為“樂舞”；

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