舞劇觀后感15篇[實用]
細細品味一部作品以后，相信大家一定領會了不少東西，讓我們好好寫份觀后感，把你的收獲感想寫下來吧。那么觀后感到底應該怎么寫呢？以下是小編收集整理的舞劇觀后感，僅供參考，大家一起來看看吧。
![舞劇觀后感15篇[實用]](/pic/00/b9dbbaf3b8d004.jpg)
舞劇觀后感1
舞劇《蓮花》，將“蓮花”這一詩化的主題意象，借由現(xiàn)代中國舞的表現(xiàn)形式，予以充分的詮釋和升華。在巧妙的時空設定之下，佛陀和蓮花這兩種具體形象相互幻化，來折射人性之中最本真的善意和美好。劇中的情節(jié)設定連貫順暢，但藝術情緒卻跌宕起伏，不乏亮點，攝人心魄。在用肢體語言，展現(xiàn)宗教文化清凈、慈悲、超脫的特性的同時，嵌套著幽默詼諧，夾雜著殘酷冷漠，而最終又統(tǒng)一歸回形而上的`思考之中，定位精準，立意深刻。
蓮花的自然屬性，經(jīng)常用來與佛教的教義相類比，予以美化。佛與蓮花的共性，也成為舞劇的切入點。本劇所使用的“蓮花”題材，有別于傳統(tǒng)的中國舞對花本身姿態(tài)形象的詮釋，而是潛入其中，挖掘“蓮花”背后更高深的文化內(nèi)涵。在佛教文化之中，蓮花出淤泥而不染的潔凈脫俗、葉花實并存的穩(wěn)固周全，都與佛教的意旨相契合。臨近蓮花，也如同臨近宗教一樣，都能使人深覺平靜與喜樂。本舞劇思路開闊，著力將于將這種高尚、超越的情感境界，借由舞蹈這種感染力極強的藝術表現(xiàn)形式，傳遞給觀眾朋友，帶來平和、通透的心靈體驗。
舞劇觀后感2
一次中西方藝術碰撞的盛宴，一次大膽的文化碰撞。如今的雜技已不是原來傳統(tǒng)的街頭藝術，而是大膽創(chuàng)新，在保留了原有技術技巧的同時更具有了新時代活力，融入舞蹈元素，使其更有高雅的`情趣，整場演出無論是視覺還是聽覺都給人以美的享受！
舞劇觀后感3
這是我第二次進劇場看《蓮花》，為的是配合國家藝術基金對20xx年度資助項目進行中期檢查。說實話，在接到國家藝術基金相關部門的邀請之時，我全然憶不起第一次觀看《蓮花》時的圖像。搜索當時的印象，只記得比較沉悶，比較寡淡；當然也可以理解為比較安寧，比較清純——像我再一次端詳著這部《蓮花》時的感受。初看《蓮花》之時，知道了這是《肥唐瘦宋》（二）的作品，也知道了出品這兩部作品的"閑舞人舞蹈工作室"是趙小剛、張云峰共同創(chuàng)辦并領銜工作；只是錯過了《肥唐瘦宋》的觀賞，在觀賞《蓮花》時的"前理解"中建立不起作為《肥唐瘦宋》（二）的內(nèi)在關聯(lián)，這個"關聯(lián)性"的缺失導致了某種審美焦慮……因而只留下個"啊，蓮花，百花叢中最冷艷；啊，蓮花，筑壇捧圣濯清漣"的印象！這次觀看《蓮花》，注意到場刊上有"取材于敦煌莫高窟工匠塑像的故事創(chuàng)作舞劇"的字樣，不過就作品形態(tài)而言，我以為還是稱為"舞蹈詩劇"為好。
雖然未看過《肥唐瘦宋》，但因為熟稔趙小剛和張云峰，其實很想知道他們當下的追求與作為。知道張云峰，大概是在1996年。那時剛擔任北京舞蹈學院主持院務工作副院長的我，與張繼剛等應邀擔福建省舞蹈比賽的評委。當時任職龍巖山歌劇團的張云峰引起了我的注意。雖然他那時創(chuàng)作的一個三人舞才得個三等獎（舞名忘了），但我卻看到了他的潛力，為他提供到北京舞蹈學院編導專業(yè)免費進修一年的機會。這之后，他通過進修再考入本科就都是后話了，留待恰當時另敘。知道趙小剛要稍晚些，具體情形我在署名"洪霽"的一篇文章中提及了。這篇可能是最早推介趙小剛的舞評，叫《傳統(tǒng)文化遺韻的舞蹈建構》（載《舞蹈》1999年第5期），有個副標題叫《趙小剛的<妻妾成群>及其他》。文章開門見山："趙小剛是北京舞蹈學院編導專業(yè)廣東班的應屆畢業(yè)生。這個由廣東舞蹈學校來組織教學的大專班在北京舞蹈學院的沙龍舞臺舉行了‘畢業(yè)習作匯報’演出，趙小剛因為匯報演出中的3個作品——《巾幗素描》《春秋》和《妻妾成群》引起了我的關注。我之所以對趙小剛有著特別的興趣，在于他的3個作品體現(xiàn)出一個共同取向——這就是用舞蹈來建構傳統(tǒng)文化遺韻。"
我突然覺得，眼前的舞蹈詩劇《蓮花》不仍是"用舞蹈來建構傳統(tǒng)文化遺韻"嗎！雖然是7點30開演，但才過7點不久，由黃路霏飾演的"敦煌彩塑"就婀娜地站在幕外的小蓮臺上，不時地引來觀眾的"美拍".這個黃路霏讓我聯(lián)想到了35年前的楊華——那個在全國第一屆舞蹈比賽中表演獨舞《敦煌彩塑》的楊華，那個把"活的情感灌注在靜止的形態(tài)里"的楊華，那個"通過神女形象的人性化表達中國古代女子所特有的含蓄、善良、溫柔、賢惠的性格和情操"的楊華（參見《舞蹈》1980年第5期楊華文）。待到由汪子涵飾演的"塑匠"步上臺來，凝注、端詳、摩挲、愛撫"彩塑"之際，我才意識到我們將步入另一個情境——一個將啟始"塑匠"和"彩塑"故事的情境；一個"塑匠"為何彩塑、如何彩塑故事的情境；一個"彩塑"如何巧奪天工、"塑匠"如何獨具匠心的故事的情境。
帷幕緩緩開啟，我們進入第一個被稱為《塑》的情境：一列舞者成外凸狀弧形端坐，起初我當是神圣的"蓮臺";當舞列隨著舞臺的順時針旋轉"移步換形",我們才知道這個"弧形"就是個"弧"而非"圓"的隱象。后來見場刊寫道："月牙泉依偎在鳴沙山的懷抱∕梵天麗影中星云流轉……",才明白趙小剛在不急不躁地娓娓道來——從前有座山（鳴沙山），山懷有個泉（月牙泉），"塑匠置身其中∕見水波翻涌∕如蓮花盛開∕決意塑造一身彩塑……"只見這個"弧形"（月牙泉）的舞列先是隔位俯仰，繼而？漫成"圓形"（水波）的舞列成漣漪涌動，然后才是塑匠仿佛從天際跋涉而來……波涌的"蓮花"映化成他的心象，而胸有成"蓮"的他緩緩走向一團塑泥（尚未成為"彩塑"的黃路霏），霎那間，那些曾摹"泉"擬"波"的舞者都成了金剛、羅漢、伎樂、飛天——真?zhèn)�是梵天幻麗影，大漠涌清泉……這使我想到吳曉邦先生在上世紀80年代初對中國新舞蹈藝術寄予的厚望，他說："在創(chuàng)作問題上，既要打破保守思想，也要尊重中國傳統(tǒng)的藝術習慣——這就是‘形神兼?zhèn)洹@是一條普遍的法則，也是我們的舞蹈思想與美國現(xiàn)代舞中新的流派的區(qū)別"（《論現(xiàn)代舞對中國新舞蹈藝術的影響》，載《舞蹈》1982年第1期）。
舞蹈詩劇《蓮花》不僅形神兼?zhèn)�，而且神形互動。胸有�?蓮"的塑匠要把胸中之"蓮"塑成身邊之"蓮",你說得清這是"象"的外化還是"神"的物化嗎？趙小剛倒是干脆，復雜的意念簡單地處理——他就讓塑匠背負著那團"塑泥"艱辛地跋涉、蹣跚著前行……為了讓那座未來的"彩塑"像團待塑的"塑泥",他還用塊麻布將其包裹，只是在心有靈犀之時才為其松綁，為其塑像。在這段成為《行》的情境中，趙小剛還特意讓塑匠將"塑泥"背到臺沿，目的是讓塑匠請前排觀眾來參與謀劃、提供創(chuàng)意！在這里，時空的"穿越"成了一種藝術的"隱喻",塑匠的"苦思冥想"體現(xiàn)出一種"深謀遠慮"——他想超越個體生命的局限去塑造人類精神的.永恒。場刊上寫的是"塑匠背負著彩塑開始了旅行∕游歷間探索著生命的原點".需要指出的是，此時塑匠所背負著的，只是未來"彩塑"的"塑泥";而所謂"探索著生命的原點",意在思索如何賦"彩塑"以"精魂"——看來"彩塑"不僅要推敲"隨類賦彩",更應當琢磨"賦彩以魂"!
鑒于以上的認識，我將這篇舞評題為《生命的原點彩塑的魂》。不過以此觀之，第二情境《行》之中金剛羅漢有些炫技的舞蹈和第三情境《別》之中那些類似"阿凡達"形象的舞者，在我看來都有些過于放縱、過于折騰、過于喧鬧……趙小剛則說這其實仍是對塑匠心像的縱深刻劃——金剛羅漢有些炫技的舞蹈是塑匠"無限靈感"的折射，而那些類似"阿凡達"形象的舞者則是塑匠抗爭"自身欲望"的鞭策……應當說，這兩段舞蹈或由于演技過炫、或由于體量過大，都有游離詩劇主線之感；不過平心而論，如果沒有這些體現(xiàn)出"舞"之絢爛的舞段，總是背著"彩塑"走來走去的塑匠豈不是更乏味了？！其實，詩劇《蓮花》以《塑》《行》和《別》3個情境來構成了3個篇章是很講究的：《塑》是讓我們反思人生要干什么？《行》是讓我們反思人生要怎樣干？《別》則是讓我們反思人生為什么而干？我總在想，這部舞蹈詩劇似乎應當在兩個方面加以充實：其一，應當充實塑匠內(nèi)心的豐富性。僅讓他從月牙泉波涌的"蓮花"產(chǎn)生"塑美"的動念似乎單一了些，可否讓他也有為之"輾轉反側"的意中人、并使之與"彩塑"最終合為一體。其二，應當充實"彩塑"外形的豐富性。僅讓她從一團"塑泥"被塑成"彩塑"也似乎單一了些，可否讓她有通靈、成圣的機緣，更使之反過來以豐富的舞蹈來升華"塑匠"的"通道之技"
從詩劇的舞蹈語匯來說，看得出趙小剛諳熟"敦煌舞蹈";但從詩劇的舞人塑造來說，又看得出趙小剛不炫耀"敦煌舞蹈".舞蹈詩劇《蓮花》讓我們明白舞蹈創(chuàng)作的"現(xiàn)代性"并不在于舞蹈語匯的稀奇古怪，而在于人生信念的遠矚高瞻。記得當年觀看趙小剛和他的同學們舉行的"畢業(yè)習作匯報",參加座談會的專家普遍認為這臺習作的傳統(tǒng)題材有現(xiàn)代意識，同時習作的現(xiàn)代技法又有傳統(tǒng)底蘊；不過當時大多數(shù)人還認為習作的構思創(chuàng)新能力大大超過了語言設計能力是個不足。而當時我就認為，"趙小剛已經(jīng)具備了比較成熟的語言設計能力。這使得他以《妻妾成群》為代表的一系列作品，不僅以‘傳統(tǒng)文化遺韻’見長，而且以‘舞蹈語言建構’取勝"（參見《舞蹈》1999年第5期拙文）。在我看來，舞蹈詩劇《蓮花》的創(chuàng)作理念及其作品成像，在今天至少還有兩個方面的意義：一方面，我們不要輕信"每個現(xiàn)代舞者都在創(chuàng)造自己的法則"之類輕浮的說法，不要輕信有那么一種超越民族乃至國度的"法則"等著你去"創(chuàng)造".另一方面，我們也不要輕信"跳什么"決定著某一舞種屬性的謬言，林懷民跳《九歌》、趙小剛跳"敦煌"都并非為了"古典舞"而是為了"現(xiàn)代性"……同理，"古典舞"作為積淀著傳統(tǒng)文化意蘊的動作形態(tài)，更能在當代題材的表現(xiàn)中強化民族意蘊和民族精神。如果我們仔細想過"中國當代舞"作為"非限定性"舞種的道理，我們就知道新中國創(chuàng)建的"中國古典舞"作為"中國當代舞"的技術支撐和審美引領，化莫深焉！美莫廣焉！功莫大焉！ "中國古典舞"也正是因為我們探索中國舞蹈的生命原點而成為"中國當代舞"的精魂！
舞劇觀后感4
昨晚，有幸觀看了大型魔幻歌舞劇《神奇贛鄱》。從票上看，到昨天為止，該劇已經(jīng)演了8437場。百度百科介紹，《神奇贛鄱》是以贛鄱文化中具有標志性的事件為內(nèi)容，采用了歷史演進的分幕式敘事結構，是江西首部大型歷史風情魔幻歌舞。
昨晚的演出大約1小時，我最大的感覺是視覺沖擊，就象資料介紹的“將舞蹈、雜技、武術、綢吊、威亞、戲曲、動畫、激光、聲效等各種演出元素集中于一臺戲中，首次在全國創(chuàng)造出多維立體演出方式，將舞臺與360°環(huán)幕投影、180°穹頂投影完美融合，形成540°全空間，()并配以目前全國唯一的9.1聲道音效，給人以強烈的視覺震撼”，確實有一種強烈的時空感和夢幻般的穿越感。
但是，看罷總覺有一點不滿意，到底是什么呢？
該劇要體現(xiàn)贛鄱文化，然后什么才是贛鄱文化？歌舞劇告訴了我們了嗎？
神奇鬼怪，充滿神話？歌舞劇充滿著這樣的符號。
生死不棄，凄美愛情？牡丹亭杜麗娘與柳夢梅的故事倒是亮點，但又闡釋不夠
孤憤內(nèi)心，高古超逸？青云譜八大山人朱耷的哭之笑之，寄情水墨，似乎又不是贛鄱文化的'精神
風格清新、氣勢浩蕩？王勃的《滕王閣序》影響巨大，然而王勃又不是贛鄱之人，何以代表？
精美的舞臺背后是文化的迷茫，到底什么才是贛鄱文化？
充分疑問的一次觀看。
舞劇觀后感5
“六一”的前一天——5月31日，我們學校四年級全體師生前往國安劇院觀舞劇《羚羚的故事》。它是學校送給我們的“六一”禮物。這部舞劇有四幕，分別是：《家園》、《逃離》、《母愛》、《新生》。講的是：可可西里是一個美麗的地方。一天，一個少年來到了這里，和羚羚成了好朋友。少年到一座山上去看風景，取而代之的是偷獵者。大家東奔西走、四處逃亡。羚羚卻發(fā)現(xiàn)：羊妹妹被抓走了。羚羚和家人都饑寒交迫。前面是一片沼澤地，后面的槍林彈雨把它們逼上梁山，羊媽媽毅然跳入沼澤地。正義終將戰(zhàn)勝邪惡，少年和小羊打敗了偷獵者，羚羚都當媽媽了，可可西里又恢復了往日的平靜。其中，有一幕讓我十分感動，那就是第三幕——《母愛》。母愛就是母親對于兒女的愛。羚羚和家人疲于奔命。羚羚對媽媽說：“媽媽，我跑不動了，咱們要去哪里呀？”羊媽媽告訴它：“快起來，咱們要去沒有人類的地方。”羚羚一皺眉頭，不解的問道：“媽媽，你不是說人類好我們是好朋友嗎？怎么要到?jīng)]有人類的地方呢？”“孩子，”羊媽媽語重心長地說，“你說得對，羚羚。但是現(xiàn)在人們卻為了一件皮大衣就要奪去我們的生命！”話音剛落，一聲槍響驚住了羊群，“孩子們，快跑�。 绷缌缂泵枊寢專骸翱墒菋寢�，前面是沼澤地呀！”羊媽媽急中生智：“我們沒有選擇了！”話音剛落，它毅然決然地跳入沼澤地。羚羚大喊一聲：“媽媽！”眾小羊也大喊一聲：“媽媽！”《羚羚的故事》是一部兒童環(huán)保舞劇。雖然不是真實的，但是就像真實的'一樣，演得栩栩如生、催人淚下。羊媽媽跳入沼澤的一瞬間和小羊們叫媽媽的一瞬間，使人熱淚盈眶。我在電視上看到一則廣告，姚明說：“沒有買賣，就沒有殺害�！边@不正是舞劇給人的啟示嗎？我想：綠色環(huán)保，不砍樹，不捕殺，讓地球變得更加美好，這難道不是理所應當?shù)膯�？是的。難道你愿意生活在廢墟里嗎？所以，從今天起，我們爭做環(huán)保小衛(wèi)士吧！
舞劇觀后感6
雖說第二天早上便是化學競賽，母親硬是把我拖回東莞觀此舞劇。
這次是由俄羅斯國家芭蕾舞團(世界頂尖水平)表演，不容錯過。
音樂。
音樂是錄好了的唱片。作為古典樂發(fā)燒友，我已將大部分音樂(柴可夫斯基的版本)的旋律刻錄腦中。而舞蹈時音樂已被改編不少。不管怎么說，我還能聽見柴可夫斯基的音樂之魂，不至于過早鼓掌。
舞
芭蕾，腳尖上的罪，美麗而又蒼白的幸福。
羨慕俄羅斯姑娘驚艷的出場，每個都有深邃大眼，皮膚雪白，纖細的腰…芭蕾好像天生就是她們的伙伴。
一個個都穿著那種高雅的舞鞋，一踮腳尖便是更典雅的姿態(tài)。碎步，小躍，劃圈，轉圈，大步跳躍…每一個動作都是美感的化身，舞裙似盛開的白蓮花，圣潔地綻放在舞池上；舞裙搖曳，好像花兒也在這無邊的美中舒展開了久違的芬芳…
而舞鞋里又是何種慘不忍睹！鞋里，小塊海綿墊上滲透了血。一踮就痛，哦，不痛，因為已經(jīng)麻木；一個轉圈，指甲又裂開小縫，幾滴血滲出；一個跳躍，腳踝又得承受極大壓力，血淤在腳背，腳趾又開始滲血，但又不得停歇，繼續(xù)在血與痛中跳，舞，觀后感《芭蕾舞劇《睡美人》觀后感》。汗珠滿面，卻還得露出耀人的微笑！
女主角笑得是那般自信！鎂光燈下，她是公主，她是美，她是一切…那些伴舞的呢?
我看到了她。瘦長的.手臂，在一排排手臂中更顯瘦弱。她沒有烏黑動人的長發(fā)，也沒有金發(fā)的柔波--她只有平凡得不能再平凡的棕色頭發(fā)。她的臉脆弱而又精致。初上場時她好像有點緊張，顯得有些羞澀。但她還是微笑著。
和其他伴舞女演員一樣，她也緩緩舉起手臂，高過頭頂，臉略略側過一邊，顯出高挺的鼻梁，嘴角浮現(xiàn)一絲微笑。鬢絲處似乎有水珠抖動。
很累吧，我想。
她自始至終都微笑著。她太高了，她不能當女主角，因為她比"王子"還高；她的腿太細了，她不能當女主角，因為纖細的腿難以長時間承受旋轉的重荷…但她在舞臺最不起眼的一隅，她在最平凡最黯淡的角落，她依舊要笑，笑得如那粲然綻放的白蓮花。
終于在那一瞬，她走上了舞臺中央。但追光燈仍未對準她的微笑。她依舊無悔地笑。
劃圈，小蹲，然后她又退回了那個不起眼的角落。
一個圈都沒轉，一個小跳也沒有展示，她就隱于那平凡中。
我忽然懂了：這是她的夢想。
站在這個舞臺上，與世界最頂尖的舞者共舞，足矣。
不必受眾人注目，不必成為最好的，能實現(xiàn)自己夢想，做自己喜歡的事，便是幸福。
足矣，足矣。
我又奢求那么多干嘛呢?我正做著我喜歡做的事情。
我其實很幸福。
舞劇觀后感7
昨天帶老媽去看了《天鵝湖》，雖然她看的不太懂，但是還是挺高興的。而我由于她時時的打斷感覺有點不過癮。如果下次有機會看《海盜》，還是自己偷偷去看吧。這次是我第一次看芭蕾舞劇，幾年前在人民大會堂看了一次某年舞蹈演出季的芭蕾專場就一直想找機會看一下《天鵝湖》和《海盜》這兩部作品。這次看的雖不是世界頂級芭蕾團的演繹，但是主要演員的表演還是挺不錯的。特別是女主角，一個人飾演風格迥異的白黑天鵝，舞蹈表演、動作技巧難度很大，連續(xù)32個揮鞭轉，整場下來她始終是那么輕盈優(yōu)雅，很難想象那么纖悉的身形卻有著如此的體力，當之無愧地應得到全場最多的掌聲。男演員中雖然壞貓頭鷹洛特巴爾特的表演者表現(xiàn)的機會不太多，但幾個大跳無聲地落地以及舞蹈過程中的舉手投足能感覺到他的個人條件還是很不錯的。王子扮相不錯，但是由于經(jīng)常是和女主角跳雙人舞，所以被女主角的光芒掩蓋了不少，以至于整場下來對他個人的沒有留下很突出的印象，不過最經(jīng)典的一段，也就是第二幕那段慢板雙人舞感覺2位主角表演的非常動人。小丑在劇里也是個重要人物，由于有不少單人的表演機會，對他的個人印象似乎比王子還要多呢。在其他演員中，雙人舞的表演也很不錯，四小天鵝，以及第三幕中結合了西班牙舞等其它元素的2對雙人舞也很好看，相比之下群舞的表現(xiàn)就比較一般了。
這次的演出說是第四版天鵝湖，由于沒有看過其它的版本，所以也無從比較，但是就我個人來說，整體感覺稍顯虎頭蛇尾。第四幕王子與洛特巴爾特的交鋒表現(xiàn)的'似乎有點平淡，勝利得來的似乎有點太容易了。另外，由于劇場的限制，應該不是現(xiàn)場伴奏，并且音效也非常一般，這是最讓人遺憾的一點；而且舞臺似乎也小了一點，不過舞臺布景很好看。當然票價畢竟和大劇院差了好幾倍，要求自然也不能那么高了。
總之，這次的演出還是很對得起買票錢的，希望以后還有更多的機會看到喜歡的演出。
舞劇觀后感8
前幾日我觀看了西藏電視臺播出的大型歌舞劇《孔繁森》從中得到了不少感受。
孔繁森先生生前是西藏阿里的區(qū)地委書記。他曾經(jīng)兩次赴西藏工作，歷時十載。他克服了世界屋脊的高寒缺氧，交通不便，地廣人稀，自然條件差……等等的困難，他跨高山，涉深谷，過草原，訪藏民。為了尋找阿里地區(qū)的發(fā)展優(yōu)勢，全阿里地區(qū)１０６個鄉(xiāng)，他跑了９８個，雪域高原上留下了他深深的足跡。他與藏民建立了深厚的感情。
他嚴以律己，清正廉潔，從不利用職權為自己謀私利，相反，他還用自己不高的收入長期收養(yǎng)藏族孤兒，常常為患病的藏民送藥，為困難的藏民慷慨解囊……。
去年十一月份孔繁森先生不幸以身殉職，譜寫了一曲感人至深的奉獻之歌，奮斗之歌。人民熱愛他，敬佩他，懷念他，學習他。稱他為“新時期的雷鋒”�！埃梗澳甏慕乖５摗�。正當孔繁森先生為改變阿里地區(qū)的面貌而四處奔波時，他卻永遠留在了雪域高原上……。
無論是孔繁森先生，還是他之后的`領導干部，也許他（她）們還未開創(chuàng)出驚天動地的功績，但他（她）們對人民的情，對百姓的意，早以化成了一件件為群眾造福的平凡小事，銘記在人民心中。正是著公仆精神，把領導干部和群眾凝結在了一起，永遠永遠，堅如磐石!
舞劇觀后感9
11月5日，上海歌舞團的舞劇《永不消逝的電波》在西安開演，本劇是為紀念李白烈士的事跡而做，由于疫情的原因，這部本該在10月上演的劇作一再延期。今年春晚，該劇的片段《漁光曲》在主演朱潔靜老師的帶領下在春晚舞臺上大放異彩，吸引了無數(shù)觀眾前往劇院觀看，我也是其中一員。
雖說是本著領略李白烈士的傳奇故事的敬意來到劇院，可在演出開始前，我還是有些懷疑，只靠肢體語言的演出要如何講述這一段驚險刺激的諜戰(zhàn)故事。帶著一絲懷疑和好奇，演出開始，緊張的背景音樂響起，主要人物從黑暗中緩緩走出，幕布上依次亮出他們的身份介紹，普通而又平凡。當他們轉身混入身后的人潮時，字幕幻化成一串串電碼投射在男女主角身后，故事就此開始。
一次隱秘的接頭，一張掉落的照片，敵友身份呼之欲出，隨后便是一場場驚險的追殺和躲避。隨著劇情的推進，共產(chǎn)黨人被一一屠殺，男主人公李俠也陷入危險，裁縫店的小伙計趙曉光為了保護李俠，毅然搶過他的紅色圍巾引開追擊的`國民黨特務，最后壯烈犧牲。當舞臺投影上標示出：趙曉光，中共華東分局情報員，犧牲時年僅十五歲，入黨僅7天，此時，安靜的劇院里響起一陣低聲的抽泣。李俠看著戰(zhàn)友的遺體悲痛欲絕，妻子蘭芬的安慰和開導讓他再度站了起來，繼續(xù)投入戰(zhàn)斗。面對死亡的威脅，逃過一劫的李俠并未害怕逃避，而是毅然冒著生命危險去尋找那份尚未傳遞出來的情報。劇情最后，一路患難與共相互扶持走過來的夫妻生離死別，李俠送走蘭芬，坦然發(fā)出了最后一份電報，慷慨赴死。劇中并未展示李俠的結局，然而電報的內(nèi)容已經(jīng)說明一切。“同志們，永別了，我想念你們……”，何等凄涼又何等悲壯。據(jù)資料記載，李俠的原型人物李白烈士沒能看到勝利的曙光，他在發(fā)出最后一份情報后被國民黨特務逮捕，犧牲于上海解放前夕。
走出劇場，我激動的心情久久不能平息，不停地問自己，到底是什么力量支撐著這些先烈們前赴后繼的獻出自己寶貴的生命，是忠誠于黨的信仰，還是為人類謀求幸福的大愛。舞劇《永不消逝的電波》告訴了我什么才是共產(chǎn)黨人的信仰，選擇自己的信仰不難，而在堅持信仰的路上，卻是荊棘遍布。在共產(chǎn)主義奮斗的長路上，無數(shù)革命先輩們用一道道電波做畫筆書寫青春，用鮮活的生命換來民族的獨立，人民的解放。烈士雖已犧牲，電波永不消逝，長河無聲奔去，唯愛與信念永存。
舞劇觀后感10
在20xx年度國家藝術院團展演中，由中國歌劇舞劇院原創(chuàng)的大型舞劇《孔子》搬上了國家大劇院的舞臺，全局濃縮精煉，劇終意猶未盡！這次首演原創(chuàng)舞劇《孔子》，可謂“探索具有民族風格的舞劇創(chuàng)作之路”又一精心嘗試和挑戰(zhàn)。
舞劇《孔子》以孔子的生平事件為線索，運用舞劇藝術形式的獨特表演手段和肢體語言所特有的藝術魅力，來表現(xiàn)人物的精神特質，來演繹歷史人物中的經(jīng)典故事情節(jié)，來進行完整的人物塑造�？鬃影缪菡吆柺莿傉{入中國歌劇舞劇院的年輕演員，在20xx年第十屆“桃李杯”舞蹈比賽中獲得成年組表演一等獎。劇中，胡陽以純熟的舞技，飄逸流暢的表演很好地表現(xiàn)了孔子的魅力、智慧、思想和生命力，“以情代技，技在情中”，不僅塑造了鮮明的人物個性，且充分體現(xiàn)了演員圓熟的技術技巧，深厚的藝術表現(xiàn)力，達到情與技的完美統(tǒng)一。他僅有二十幾歲的年齡，塑造舞劇中孔子厚重跌宕的一生，竟然能入木三分，讓人贊嘆。以孔子思想為核心的儒家文化是中國兩千多年封建歷史文化的主流。雖然其間也經(jīng)歷了多次的冷落、質疑、否定和批判，但一陣波瀾過后，未能從根本上撼動儒家思想在中國文化和中國人的思維及行為準則上的重要地位。當前，儒家文化正在中國乃至華人世界經(jīng)歷一場復興；在學界，拯救傳統(tǒng)文化，特別是儒學，漸成共識。此次，中國歌劇舞劇院以舞劇的形式向全球介紹孔子以及儒家文化，是從紀念歷史人物的角度出發(fā)，倡導對中華傳統(tǒng)文化的尊重。
舞劇《孔子》的編劇、導演孔德辛，是第77代孔子后人。她以自己的文學觀藝術觀來打造孔子“以人為本、以和為貴、以禮為先、以忠孝為大、以智信為懷、以情義為天”博大精深的.思想者形象。《孔子》的舞臺大氣沉穩(wěn)，運用了現(xiàn)代的高科技多媒體技術來進行多層次、多角度、多方位的視覺展示，給觀眾以強烈的沖擊。演員陣容強大，燈光、舞美干凈大氣，造型服裝色彩獨特，音樂旋律優(yōu)美細膩，段落起伏分明悠長，多種藝術形式的交錯，營造了《孔子》的整體藝術氛圍，給整個舞臺增資姿添彩。舞劇《孔子》在編排上出色地演繹了中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓，有當代藝術的創(chuàng)新又不失傳統(tǒng)藝術之美，順應時代之需又很好地保留了傳統(tǒng)美學之精華，民族化和當代化結合得恰到好處。
當前，我們的社會正處于轉型期，儒家文化“反求諸己”的修身之法，可以極大地安撫人的“心智”；而轉型社會的道德缺失與重建需求，也為儒家文化復興提供了空間和舞臺。儒家文化對秩序、和諧、均衡的重視，更為富裕起來的人們提供了哲學、道德和人生價值的引導。中國歌劇舞劇院院長林文增認為：“如果沒有對傳統(tǒng)文化獨到的思考，這種繼承是沒有生命力的�！比缃瘢谧⒅赜袭敶^眾審美需求的同時，創(chuàng)作者要提高關注傳統(tǒng)文化的自覺性，探討民族文化的特異性，不斷豐富舞蹈創(chuàng)作的文化內(nèi)涵，提升舞蹈作品的文化品位，建設具有中國特色的舞蹈藝術。
舞劇觀后感11
今天的《天鵝湖》真的是一場視覺盛宴。芭蕾的美是藝術，它的高雅與美妙稱得上是人類文明進步的精華。提到“芭蕾”，人們就會很自然地聯(lián)想到它那優(yōu)美、非凡的舞姿和高貴、典雅的氣質。但今天的《天鵝湖》不一樣，它是集芭蕾、雜技、滑稽為一體的大型雜技劇。場面更是驚心動魄。其中肩上芭蕾、地圈、女子軟功、吊環(huán)等一些經(jīng)典技巧高難度動作都讓人不經(jīng)贊嘆，太厲害了！當然劇中那詼諧幽默的“四只大白鵝”也不禁讓觀眾哈哈大笑，總以為會為它們配上《四小天鵝》的`音樂讓它們展示一番，沒想到來了四只大青蛙，也著實讓觀眾很驚喜很意外。不得不說的就是“天鵝們”運用了平衡車，在舞臺上平穩(wěn)的舞蹈仿佛就在水面自由地滑行，真是唯美動人。喜劇總能讓人感受到人世間的美好，是愛情的力量讓王子拼盡全力去除詛咒，擊退了黑鷹王，與公主相擁在天鵝湖畔，幸福美滿的生活在一起。
舞劇觀后感12
對于一個常年來被繁華都市喧囂與商業(yè)資訊所“圍困”的普通市民，或者一個已過天命之年而極少走進劇院的人來說，被朋友邀至那近郊清新的大學校園劇場內(nèi)，去觀賞由中國歌劇舞劇院演出的舞劇《孔子》，似乎感覺到十分的慶幸與“精神奢華”，似乎有一種逃離都市“文化霧霾”，感受重返大學校園“清純”的沖動。
國家劇院、舞劇、《孔子》、校園——遂將這一系列完美的詞語一一連接起來，腦海中頓然閃現(xiàn)出舞臺上華美的光焰，未曾想匆匆進入劇場后即是應了主持人精簡的開場白：“不到園林，怎知春色如許……”
但當大幕徐徐拉啟之時，整個舞臺上閃耀出華麗、飄逸、靈動的浩大場面，富有古典宮廷樂舞的輝煌場景在夢幻般舞臺燈光的映襯下，一個個舞者在高調色彩、統(tǒng)一服飾變幻的曼舞中，好似羽化登仙。舞劇序部的執(zhí)羽情景之后，《孔子》四幕大戲分別以《亂世天問》、《絕糧》、《大同》、《仁殤》依次而展現(xiàn)，在場全部的觀眾似乎頃刻凝神屏息關注于舞劇演繹的每一刻，全然沉浸在舞劇敘事接連的情節(jié)中，伴隨著深刻的主題哲理延伸，伴隨著妃、公、臣三者與孔子人物關系、故事場景的演化，伴隨著舞蹈人體動態(tài)描摹狀物方式的.激情深化，及道具、音樂、燈光、布景一系列有邏輯的深層次推進，孔子這一“圣人化境”的形象聚合成真善美的“實體神像”，似乎千年后活著的孔子躍然而出，且栩栩如生……
此刻，我好似已陷入悲欣交集、香色濃艷的故事場景劇情氛圍中，被置身于古代人文與現(xiàn)代時尚虛實交替的情景里。誠然，我是被中國歌劇舞劇院“高雅藝術進校園”的義舉而感動了。
《孔子》舞劇以“樂也者，圣人所樂也，而可以善民心，其感人深，其移風易俗，故先王著其教焉”的傳承宗旨，溯源逐本�？鬃觿〗M或許融入“古代樂治就是由樂舞的道德感化力量促成社會安定”這一大義，同時把握孔子對非禮之樂“八佾舞于庭”的斥責，遂將“圣人”活的人物搬上舞臺，以求“君子務本，本立而道生”，達到雅俗共賞、內(nèi)外行同贊這一種難能為美的藝術極境。
試想在社會倫理�；�、價值理念資本化、文化商業(yè)化、藝術泛娛樂化的全商時代困境中，要用何等超常的意志力、創(chuàng)新力來精心締造孔子仁者愛人、天地人物一體同構、參贊化育、曲成萬物、大德敦化的境界，或許這本身就是一種圣賢般的執(zhí)著與使命，秉承“自天子以至庶人，壹是皆以修身為本”的凜然正氣。
首先《孔子》舞劇敘事性結構，融匯了古典舞、現(xiàn)代舞與民間舞等多種舞臺戲劇表演特色與精髓，編劇選取春秋戰(zhàn)國禮崩樂壞的亂世、諸侯紛爭、天災人禍不絕的時期中孔子列國周游、歷盡坎坷的片斷。其次，突出其治國之策的推行，書院教育理念的傳播，為民請命的苦旅3個核心史實，采用綴聯(lián)、梳理到穿越、整合及至參差、提升藝術創(chuàng)作方法，展現(xiàn)宮廷帷幕菜譜嚴下的肅殺冷酷、殘暴無道，一如進諫中的危境，君臣間的殺戮，傳道中的悲欣，祭祀時的決然，令人震撼的是舞劇敘事結構中細節(jié)的亮色始終貫穿其間，無論是舞美設計中竹簡書法背景的推移，或是進諫書簡道具舞蹈的托物言志;無論是舞臺古俑道具緣物寄情千年的寓意，還是萬民跳儺、祭祀典禮，或是圣人舞劍祈天的心愿，都契合了一代圣賢內(nèi)心“仁者”無窮的張力。盡管校園舞臺所限、群舞人物龐雜，但藝術表演卻儼然有序、色彩清新、主題意蘊深刻，而每一時段的舞臺燈光音樂富有節(jié)奏的演進變化，將每一位舞者的表情賦予傳神與出彩(而整部舞劇并未燈光分區(qū)切割或炫光特技)。
以筆者之見，觀賞《孔子》舞劇最是以空杯心態(tài)、以唯美的情感、以回味的方式為上，正所謂見仁見智，仁者第一。所以真的想再一次觀賞由中國歌劇舞劇院演出的舞劇《孔子》，默默無語地觀舞者圣境，分享美美與共，“發(fā)憤忘食、樂而忘憂、不知老之將至云爾……”
舞劇觀后感13
9月4日，和朋友中正等一起，因其朋友呂哥的關照，得以進入杏壇劇場，近距離觀看了一場視覺盛宴——歌舞劇《孔子》。
曲阜作為孔子故里，不僅擁有三孔等寶貴歷史遺跡，近年來也開發(fā)了諸多文化旅游項目，位于大成路東側緊鄰孔子文化園的杏壇劇場，就是比較大的劇場，并有孔子文化藝術團在此，每逢國際孔子文化藝術節(jié)等重大節(jié)慶日都會有精彩演出。旁邊的孔子文化園是一座精致的'北方園林，有我從未見過的最大的假山，人工湖。對面緊鄰孔子研究院，做文獻文物收藏和儒學研究的機構。曲阜的繁華植根于傳統(tǒng)，植根于文化，商業(yè)在這里是屈尊于文化的，所以難得在曲阜的軸心路上有如此僻靜之地，更加有幸我等平生第一次來欣賞大型歌舞劇《孔子》。
杏壇劇場是一座先秦仿古建筑，與對面孔子研究院的大宅高樓相輝映，氣勢非凡。里面劇場舞臺宏大，以金黃、中國紅等各種色調來突出孔子思想文化的光輝。歌舞劇以孔子生平為主要線索，分為幾個篇章，分別講述少年孔子其母循循善誘，青年孔子拜朝為官，治理一方，造福百姓，中年孔子辭官后周游列國，爾后其思想為眾生所敬仰，萬世所流傳。雖然咱們以非專業(yè)的眼光來看這場孔子歌舞劇，然而仍能從宏大的演出場面、演員專業(yè)的舞步看得出故事脈絡和歌舞本身的魅力。第二段孔子求學之時，高山流水之效果配以中國傳統(tǒng)書法文化，還映射孔子仁和思想于其中，堪稱畫龍點睛之筆。孔子辭官而周游列國，跟從弟子無數(shù)，歷經(jīng)磨難，矢志不移，也讓人感喟萬千。而于雪花飄灑的艱難前行的孔子師徒，轉而花瓣飄舞的穿暖花開，則寓意著歷經(jīng)艱難而孔子的思想終于為人所理解、推崇和傳承。尾篇則以現(xiàn)代小姑娘朗誦“禮之用、和為貴”來表示孔子思想對于整個中華民族上千年的影響至深，感喟萬世。
然而以我非專業(yè)的眼光，仍有些地方有待商榷，關于魯國民風的描述地篇幅略多，而尾篇孔子周游列國歸來仍有許多歷史事實沒有描述，其弟子七十二賢人也應該會意一下，顯得尾篇過于短暫。然而終究瑕不掩瑜，今天這一場盛筵仍是平生之未見，大開眼界，心靈升華。
舞劇觀后感14
這一學期我選修了《當代著名舞蹈及著名芭蕾舞蹈欣賞》，一轉眼這門課已經(jīng)快接近尾聲了，每周三晚上林老師都給我們放了芭蕾舞劇，從開始的中央舞臺、羅密歐與朱麗葉、天鵝湖、胡桃夾子到后來的睡美人、法老的女兒等等，之前我很少會去看芭蕾舞劇，對芭蕾的印象只停留在兩個腳尖的直立上，《當代著名舞蹈及著名芭蕾舞蹈欣賞》這堂課，帶著我一步步走進了芭蕾的世界。
印象最深的要數(shù)聞名中外的經(jīng)典芭蕾舞舞劇《天鵝湖》，開繃直立，白色紗裙，輕盈飄逸仿佛就代表著芭蕾的一切，而天鵝湖則是芭蕾的一個代名詞。 《天鵝湖》取決于神話故事，描述被人妖洛特巴爾特用魔法變?yōu)樘禊Z的公主奧杰塔和王子齊格弗里德相愛。最后，愛情的力量戰(zhàn)勝了魔法，奧杰塔得以恢復為人身。奧杰塔公主和齊格弗里德王子從此幸�？鞓返纳钤谝黄�。天鵝湖全劇分四幕，第一幕王子齊格弗里德在生日前夕，其母親告訴他，已成年的齊格弗里德要在第二天選一位新娘。而到了晚上，王子去天鵝湖捕獵天鵝。
第二幕齊格弗里德遇上被羅特巴特施咒的公主奧杰塔。她白天是天鵝，晚上卻會化成一位少女。只有當某位男子真誠地愛上她時，她才能得救。齊格弗里德邀請她第二天晚上來參加舞會，并會向母親表示，愿意娶奧杰塔為妻。
第三幕各國的公主和使節(jié)都來出席齊格弗里德的生日宴會。羅特巴特也帶著他的女兒奧吉莉亞來了。奧吉莉亞顯示的是奧杰塔的形象，只是身著黑裝。齊格弗里德被迷惑并與她締結了婚約。當齊格弗里德意識到這一切的時候，大為震驚，并立即趕往天鵝湖。第四幕王子請求奧杰塔的寬恕，而奧杰塔也原諒了他。這時羅特巴特用魔法卷起大浪，要淹死齊格弗里德。奧杰塔為了救他縱身躍入湖內(nèi)。根據(jù)導演編排的不同，結尾也不一樣：或者是雙雙逝去形成悲劇式的結尾，或者是天鵝恢復人形，王子救起公主，愛情終于戰(zhàn)勝了邪惡。其中第二幕讓我最為之贊嘆。第二幕描寫齊格弗里德和奧杰塔在天鵝湖濱的相遇和相愛。慢板雙人舞細膩地表達了白天鵝奧杰塔從恐懼、提防逐漸到對王子的放心和信任，進而迸發(fā)愛情，以至熱戀的過程，奧杰塔的獨舞突出了她的悲劇色彩，她的舞姿越是優(yōu)美柔弱，就越是凸現(xiàn)出她的孤獨和動人。女子腳尖舞是芭蕾舞的靈魂，其獨舞要求技巧嫻熟，有輕盈如飛的跳躍和令人目眩的'旋轉，還有快感十足裝飾性極強的雙腳打擊，以烘托主要人物，渲染環(huán)境氣氛等。四只小天鵝跳的舞曲，音樂輕松活潑，四只小天鵝整齊一致的舞姿，包含"擊腳跳"和"輕步行進"的動作。這些動作以及頭部的轉動，維妙維肖地表現(xiàn)了小天鵝的形象。這一幕最經(jīng)典的就是《四小天鵝舞》，這也是該舞劇中最受人們歡迎的舞曲之一，音樂輕松活潑，節(jié)奏干凈利落，描繪出了小天鵝在湖畔嬉游的情景，質樸動人而又富于詩意。
舞劇觀后感15
舞劇《青衣》，近幾年看過的國內(nèi)最好的現(xiàn)代舞劇，沒有之一，我們是驚嘆著走出劇場的，謝幕時觀眾們顯然不知道該怎么為舞劇喝彩，于是邊鼓掌邊大聲說“好”，這“好”字立刻連成一片。
看過畢飛宇的書，又有徐帆傅彪主演的電視劇珠玉在前，這出舞劇竟然通過肢體語言同樣完美地詮釋了這場屬于京劇的悲劇，青衣的悲劇，那種讓人喟然長嘆的氣氛甚至更為濃烈。記住了這個名字～王亞彬，制作人、編舞、導演、主演，她顯然是了解中國戲曲的，看著臺上融合了傳統(tǒng)戲曲云手、山膀、鷂子翻身、圓場的舞蹈動作，拿捏與夸張，恰到好處。她不象一個從戲曲門外看過來的人，她舞出的筱燕秋游走在戲曲和現(xiàn)代舞之間，充分而濃烈。
除了主演，其他的角色、群舞都極出色，竟全然接受了與憨厚面目的傅彪完全不一樣的精瘦舞者，喜歡那些年輕的在練功鏡前的`群舞少年。編舞與舞美皆出色，有一場宴會之舞，極強的雕塑感；一場可稱為“床戲”之舞，唯美而風情，讓人印象很深；最后一場黑幕下的紅光獨舞，強烈的視覺沖擊，感動中突然悟到，筱燕秋并不全然是嘆息，她要的是燃燒至燼。
好的舞臺表演引人凝思，青衣在戲曲里是個有份量的角兒，不象花旦開得濃艷美滿，青衣總歸帶著哀婉悲切的，卻從哀婉里，有著對生命最深重的擔當。
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